Por trás da notável ascensão da trilha sonora de Encanto

Podemos não estar falando do Bruno, mas com certeza estamos cantando a música dele, junto com todas as outras músicas da Disney Charme.

A trajetória impressionante da trilha sonora - de uma estréia no número 197 no Quadro de avisos 200 álbuns em novembro para seu atual reinado no topo dessa parada por nove semanas consecutivas - é uma prova do poder das plataformas sociais, neste caso YouTube e TikTok, para catapultar um álbum para a estratosfera na era moderna.

Esta semana, a compilação com sabor de fusão latina de minhocas de vencedores do Grammy, Tony e Emmy Hamilton sintonizador Lin-Manuel Miranda atingiu mais um marco, ultrapassando o equivalente a 1 milhão de vendas nos Estados Unidos segundo a MRC, cujos dados de rastreamento são usados ​​para compilar as paradas da Billboard.

Charme é um dos dois únicos álbuns a passar pelo menos nove semanas em primeiro lugar nos últimos cinco anos. O outro é Morgan Wallen's Perigoso: o álbum duplo, que passou 10 semanas no topo em 2021.

A trilha sonora chegou em 19 de novembro, antes do filme estrear nos cinemas dos EUA em 24 de novembro e depois estrear no serviço de streaming Disney + em 24 de dezembro. 30 do lugar mais alto.

E a partir de 18 de março, Charme será o primeiro Disney trilha sonora musical para estrear como um especial cantado no Disney +. Os assinantes assistiram ao filme em média cinco vezes, de acordo com a empresa de streaming, acumulando mais de 180 milhões de visualizações repetidas em todo o mundo desde sua estreia.

Como surgiu a música de Charme ficar tão encantado? Por um lado, canções incluindo Não falamos sobre Bruno, pressão de superfície e A Família Madrigal pegou fogo cedo tiktok, onde os membros dão um giro nas músicas com danças inspiradas Bruno e superfície espiral, e Madrigal em alta rotação como pano de fundo para vídeos com crianças desembalagem de brinquedos. Até o momento, as músicas marcadas com #wedonttalkaboutbruno receberam mais de 3.5 bilhões de visualizações na plataforma.

O poder do conteúdo gerado pelo usuário não pode ser negado em 2022. Mas um pico por trás da cortina da jornada da trilha sonora no YouTube revela lições sobre como as empresas de música devem pensar em atender e trabalhar com plataformas à medida que lançam músicas de todos os gêneros.

O fator do YouTube

Vamos começar com algumas estatísticas. Não falamos de Bruno acumulou mais de 650 milhões de visualizações globalmente no YouTube. Para a semana de 6 de março, Bruno foi a melhor música geral em YouTube no YouTube Music, streams do canal oficial do artista e streams de conteúdo gerado pelo usuário pela nona semana consecutiva, enquanto A Família Madrigal ficou em 4º lugar. As duas músicas ocuparam os mesmos lugares nos vídeos mais tocados da plataforma na semana.

Disney Music inicialmente atendido Bruno para o YouTube em meados de novembro por meio de duas versões apenas de áudio, uma com a música completa e outra instrumental. Um lyric video e um videoclipe oficial chegaram no final de dezembro.

Tendo trabalhado em Congelado, Coco e outro Música da Disney propriedades, “sabemos o quão poderosa pode ser a combinação de boa música e narrativa incrível”, diz Noah Rakoski, gerente de relações com gravadoras do YouTube.

O suporte imediato na plataforma incluiu marketing e promoção do filme e trilha sonora dentro do ecossistema do YouTube Music, um outdoor erguido em Miami no dia do lançamento do filme e promoção social nas alças do YouTube. “Continuamos apoiando o lançamento de diferentes maneiras desde o lançamento inicial, incluindo novas músicas e vídeos no YouTube.com/Music, que tem mais de 115 milhões de assinantes e muito mais”, diz Rakoski.

Como a trilha sonora e Bruno começou a subir, a Disney entregou mais. “Eles enviaram uma versão em vários idiomas muito divertida que apresenta a música em 21 idiomas e uma versão de 'coreografia' com os dançarinos da vida real que os animadores transformaram para o filme”, diz Kevin Meenan, gerente de tendências musicais do YouTube. “Eles também enviaram versões da música em idiomas como espanhol, italiano e francês em seus canais regionais”. Ao todo, há mais de uma dúzia de vídeos da Disney no YouTube para a música.

Essa estratégia de vários vídeos “é mais e mais artistas adotaram, com cada um servindo como um ponto de contato para os fãs serem apresentados ou se reconectarem com a música de uma nova maneira”, diz Meenan.

É claro que o conteúdo gerado pelo usuário também é uma grande parte da história do YouTube. Para ajudar a preparar a bomba, a Disney criou tanto vídeos de formato longo quanto conteúdo de lanches mais curtos.

“Trabalhar juntos para garantir que o conteúdo que está sendo criado e lançado alcance os fãs pretendidos de uma perspectiva global é fundamental”, diz Rakoski. “Para o YouTube Music especificamente, criar conteúdo de formato longo e curto como curtas do YouTube e videoclipes oficiais, como a Disney Music fez com Charme, são ferramentas-chave para o envolvimento do público e sucesso global.

“Tanto o material oficial da Disney quanto os clipes criados por fãs foram elementos-chave para contextualizar a história”, diz Karen Lieberman, vice-presidente de vendas e digital do Disney Music Group. “Permitir a fácil descoberta dos vídeos oficiais permitiu que tantas pessoas conhecessem a história, mas a verdadeira mágica acontece quando os usuários se veem nessa história. Seja a representação diversificada ou a dinâmica familiar relacionável, ver os fãs criarem usando Charme música tem sido realmente fantástica.”

Lieberman diz que a Disney Music há vários anos procura o YouTube para complementar os esforços de contar histórias “com o entendimento de que grande parte da descoberta de música de nossos filmes e programas pode vir do público do YouTube. Um grande aprendizado de Charme é que se os fãs estão gostando do que estão vendo, precisamos fazer o nosso melhor para dar a eles mais disso. Sejam canções, performances ao vivo, coreografias ou cortes alternativos dos vídeos... dobrar o que está sendo bem recebido é sempre uma vitória.”

Não falamos de Bruno e Pressão de superfície, especificamente, foram músicas “que levantaram as mãos com seus visuais, letras e melodias cativantes – que emprestam a visualização de vídeo e conteúdo gerado por fãs, tanto em formato longo quanto curto”, diz Rakowski. “Quando vemos usuários recriando e interagindo com o conteúdo, como fizemos aqui, geralmente é um indicador de que ele continuará crescendo e se proliferando em toda a plataforma.”

Do ponto de vista das tendências, Meenan diz que o YouTube está de olho em duas métricas: a trajetória geral de visualizações e o desempenho da faixa em vários mercados. “Então, isso é um sucesso regional ou algo realmente impactante globalmente. Além disso, com sucessos de destaque, também tendemos a ver um forte envolvimento da comunidade de criadores mais ampla por meio de seus próprios uploads, como Noah mencionou e como os que destacamos anteriormente - tudo, desde vídeos de reação a capas e memes em várias camadas. ”

Com um esmagamento genuíno em seu bolso com Charme, procure a Disney Music para amplificar os clipes de “músicas-chave” que atende à biblioteca de curtas, o que incentiva os usuários a torná-la sua, diz Lieberman. “Também estamos construindo algumas listas de reprodução que consistem puramente em conteúdo – vídeos completos ou curtas – para apresentar em nosso canal oficial. Há tantas pessoas criativas e talentosas por aí. Vemos isso e queremos celebrá-lo”, diz ela.

Fonte: https://www.forbes.com/sites/cathyolson/2022/03/16/behind-the-encanto-soundtracks-remarkable-rise/