Bollywood repete os maiores erros pós-'Vingadores' de Hollywood

Não sei se Brahmāstra Parte Um: Shiva sempre teve a intenção de ser essencialmente a tentativa da Disney (via Star Studios) de invadir o mercado de Bollywood/Tollywood. No entanto, o fato de estar em desenvolvimento desde 2014 sugere suas deficiências fundamentais. Inicialmente anunciado para um lançamento em dezembro de 2016, o romance de fantasia de grande orçamento e repleto de estrelas foi lançado e concebido como a resposta da Índia ao Universo Cinematográfico da Marvel. Um personagem coadjuvante até se refere a si mesmo e seu grupo superpoderoso como os Vingadores da Índia. No entanto, apesar dos fortes valores de produção e do esperado deslumbramento maior que a vida, esta primeira entrada no primeiro universo cinematográfico original da Índia repete o mesmo erro que condenou o Universo Sombrio da Universal e a maioria dos outros pós-produção.Avengers tentativas de um universo cinematográfico. Shiva coloca o cavalo na frente da carroça, gastando grande parte de seus 160 minutos de duração explicando e reexplicando a mitologia e as regras de seu universo cinematográfico, dando muito menos atenção aos seus personagens.

Como eu (e tenho certeza que outros) notamos inúmeras vezes nos últimos anos, o erro que Hollywood cometeu ao tentar replicar o triunfo relâmpago de Joss Whedon Os Vingadores era presumir que seu faturamento global de US$ 1.5 bilhão significava que o público queria histórias de super-heróis e universos cinematográficos. Foi um erro clássico de Hollywood, presumir que o sucesso de um filme ou programa de televisão específico significava que o público queria mais variações que meio que os lembrassem desse sucesso. Só porque o público adorou Começo não significa que eles queriam um Total Recall refazer. O sucesso da velha escola de Yellowstone (um riff de novela ocidental moderna em Rei Lear não tão longe de Sucessão or império) não significava que a Amazon (muito boa) Alcance Exterior foi um golpe certeiro. E só porque o público gostou do MCU não significa que eles estavam automaticamente a bordo do Dark Universe ou do universo cinematográfico Variant.

Para ser justo, o filme começa muito bem, com um prólogo pateta e fantástico apresentando Shah Rukh Khan como “O Cientista”, que imbui os procedimentos com um pouco de seriedade polpuda enquanto oferece um curso intensivo sobre como os poderes (principalmente) funcionarão em este universo. A partir daí, temos nossos protagonistas heróicos/românticos. E enquanto o romance não é profundo, ele sai como um riff encantador da Disney. Aladdin. Um órfão que agora trabalha como DJ, Shiva (Ranbir Kapoor), conhece e corteja agressivamente (mas educadamente) uma turista britânica comparativamente superior Isha (Alia Bhatt). Impressionar uma garota levando-a para uma festa de aniversário no orfanato para o qual você é voluntário e, portanto, cheio de crianças que pensam que você é o melhor, é uma jogada de bola. Eles se dão bem até que Shiva se distrai com flashbacks / visões de exposição que apontam para outro super-herói (Anish Shetty) aparentemente marcado por assassinato.

Embora eu tenha gostado da perseguição / luta comparativamente em pequena escala que se segue, é sobre onde o filme se perde em sua continuidade. A primeira entrada de Ayan Mukerji no Astraverso é focado no folclore e como seus vários personagens se encaixam em um quebra-cabeça mais amplo e uma narrativa maior. No entanto, os heróis e vilões têm pouco desenvolvimento além de tipos de personagens genéricos. Encontramos um pequeno grupo de super-heróis com poderes francamente intercambiáveis, com Amitabh Bachchan aparecendo para oferecer seriedade e exposição sem fim. Ele deveria ser Nicky Fury ou Obi-Wan Kenobi. Ainda assim, ele aparece como o Dr. Jekyll deste filme, repetindo constantemente os mesmos pedaços críticos de sabedoria e mitologia até que o público possa recitá-los de memória. O segundo ato apresenta batidas de ação agradáveis, mesmo que sejam castradas por regras sobrenaturais aparentemente arbitrárias e/ou se alguém pode ser morto.

Não vou entrar nos elementos específicos do universo cinematográfico, incluindo o item que deve ser encontrado ou protegido, segredos dos pais e revelações do 'Escolhido', porque eles são tão genéricos do Mad Libs quanto você pode temer. Brahmāstra: Parte Um - Shiva fica mais fraco e mais fraco quanto mais é sugado pela configuração da mesa e, no final, há pouco interesse específico ou valor direcionado ao personagem para deixar o público empolgado com o que vem a seguir. Como as várias tentativas fracassadas (ou pelo menos comprometidas) de criar um universo no estilo MCU, ele coloca o enredo sobre o personagem, a mitologia sobre a intriga do momento e a exposição do futuro sobre o entretenimento do presente. Como você (deveria) saber, o MCU se tornou o MCU porque se concentrou nos principais personagens heróicos (e seus aliados de apoio) e priorizou o estabelecimento de variações cinematográficas vencedoras em seus personagens famosos. Tratava a interconectividade como tempero ou guarnição.

Enquanto isso, Hollywood (incluindo a Disney) reagiu Os Vingadores tentando transformar quase todos os pedaços de IP que eles tinham (A Múmia, Rei Arthur e a Lenda da Espada, Solo: Uma História Star Wars, O Espetacular Homem-Aranha, A Torre Negra, etc.) para o próximo Batman Begins or Avengers. Mesmo a série James Bond, A saga rápida e jurássico se distraiu com a continuidade retroativa e os buy-ins do universo cinematográfico. Ao mesmo tempo, a China virou o nariz (depois de um fim de semana de estreia de US$ 399 milhões) para o Detetive Chinatown 3. Brahmāstra: Parte Um - Shiva está inteiramente interessado na construção de mundos genéricos com quase nenhum tempo e energia dedicados à especificidade. Baseia-se no conceito abstrato de super-heróis e universos cinematográficos (com conhecimento genérico que é aleatoriamente remendado da Marvel, O Último Mestre do Ar, Senhor dos Anéis e Star Wars), chegando aos cinemas em 2022 como um erro de 2018.