Comprando uma cadeira Eames no eBay, conheci o prodígio da restauração de móveis antigos. Agora estou obcecado com sua empresa, Rarify. Aqui está a incrível história de um colecionador adolescente que se tornou uma autoridade em design da geração do milênio

Como a moda rápida, os móveis rápidos entraram em nossas vidas. Você vê uma linda cadeira Eames em um hotel de design avançado, chega em casa e descobre que custa US$ 3500, então começa a procurar por réplicas. O problema de encher nossas casas e armários com imitações baratas é múltiplo. Ele rouba o trabalho dos designers, a longevidade e o valor são poucos ou inexistentes, roupas e móveis mal feitos acabam em aterros sanitários e o ciclo de produção e consumo de carbono recomeça. Minha irmã, designer de interiores sênior Jessica Mowery em Azul Interiores em Sarasota, Flórida, há muito aconselhava economizar para comprar a coisa real quando possível. Quando o novo está fora de questão, escolha o vintage.

Por fim, acatei o conselho dela. Em vez de vasculhar a Internet em busca do melhor negócio em uma cadeira de gerenciamento de almofada macia Eames que testei em um hotel em Roma, decidi procurar um original. Examinei anúncios do craigslist, mercado do Facebook, eBay, até Chairish e 1^st Dibs. Preço, qualidade vintage e autenticidade continuaram sendo preocupações até que encontrei algumas listagens de David Rosenwasser no eBay. Enviei uma consulta sobre várias coleções que ele havia listado - ele havia encontrado um grande filão de cadeiras Eames em uma reforma de escritório de advocacia. Por e-mail, começamos a discutir sua coleção; no processo, descobri algo ainda mais surpreendente do que seu invejável depósito de peças estocadas: sua história.

* Aviso de entrevista longa, mas vale a pena ler. Imprima isso, pegue uma xícara de café e tente não se sentir mal com seus problemas de motivação profissional quando terminar. Em vez disso, inspire-se, mesmo que seja para não fazer nada além de comprar móveis antigos.

Você começou a coletar 20^th móveis modernos do século quando adolescente, vasculhando o Craigslist e as casas de leilões locais e financiando compras com um emprego de salário mínimo em uma farmácia. Nenhum garoto do ensino médio que conheço faz isso. Por favor explique!

Eu cresci em Hershey, Pensilvânia, em torno de muito pouco design e arquitetura notáveis. Minha mãe, porém, cresceu admirando o famoso (670 / 671) Espreguiçadeira e pufe Eames porque o pai de sua melhor amiga tinha um em seu escritório e ficou com ela. Quando meus pais chegaram aos 50 anos, ela presenteou meu pai com um. Ver o salão Eames aos onze anos era completamente estranho para mim e criou uma obsessão por móveis modernos. Comecei a aprender sobre a cadeira e depois Charles e Ray Eames. Em pouco tempo, eu estava gastando meu tempo pesquisando designers, seus móveis e como colecioná-los por um preço baixo. Os adolescentes normalmente não têm muito orçamento para 20^th ícones do século, então plataformas como o craigslist possibilitaram algumas compras. Meu primeiro móvel foi um Eames LCW em nogueira aos treze anos, a pequena poltrona de madeira compensada. Eu ainda o tenho e o aprecio.

Durante o ensino médio, você fez um estágio de arquitetura que lhe deu liberdade para cair na estrada, como você disse, “para juntar peças por Mies van der Rohe, Florença Knoll, Ray e Charles Eames, Eero Saarinen, Le Corbusier, Alvar Aalto, e além." Mais uma vez, por favor, explique.

O meu interesse pelo mobiliário levou-me diretamente ao design e depois ao fascínio pela arquitetura. Percebi que muitos dos 20 importantes^th os designers do século eram arquitetos e por isso decidi seguir a carreira de arquiteto. Logo após tirar minha carteira de motorista, comecei a estagiar com um arquiteto no Lebanon, PA chamado Kip Kelly da Arquitetura do ninho. Para minha sorte, ele tinha uma grande empresa em Los Angeles, mas passou a operar um pequeno escritório nesta cidade (onde sua esposa cresceu). Graças ao meu programa de estágio escolar, eu ia ao escritório dele no meio do dia e passava metade do dia lá, obtendo crédito escolar nesse meio tempo. Ele foi extremamente favorável e incentivou minha obsessão por móveis também.

Eventualmente, seu escopo mudou de coleta para trabalho de restauração e venda. O que inspirou esse nível de comprometimento? Um pai?

Eu devo ter sido um adolescente delirante, no mínimo. Hoje tenho 27 anos. Os arquitetos que eu conhecia explicavam que seu trabalho geralmente envolvia longas horas e baixos salários devido à educação necessária e às horas envolvidas. Minha solução bizarra para isso foi decidir acumular uma enorme coleção de móveis antes de começar a faculdade de arquitetura, para ter os móveis que já amava antes de me tornar arquiteto.

Como os móveis eram caros para comprar, comecei a comprar móveis extras para vender, que pagariam as próximas peças, permitindo que eu aumentasse a coleção. Eu também estava comprando móveis abandonados que exigiam restauração, portanto, a restauração do aprendizado veio por necessidade.

Meu pai era um oftalmologista de córnea que adorava consertar e restaurar coisas em nossa garagem. Ele era incrivelmente talentoso nisso. Embora muitas vezes eu tivesse medo de trabalhar na restauração de carros antigos com ele, como nosso velho sprite bugeye de Austin Healey, não me intimidava com a mobília e tinha meu pai como mentor. Ele sempre soube consertar tudo, mas garantiu que eu tentasse sozinho primeiro. Tragicamente, meu pai faleceu em 2021, aos 64 anos, de CTCL (um linfoma raro).

Aos quinze anos (2010), eu havia economizado o suficiente, pesquisado e totalmente restaurado, 1950/670 Eames Lounge Chair e Otomano dos anos 671. O que não aprendi com meu pai veio de fóruns online, vídeos do YouTube e tentativa e erro.

No final do ensino médio, você havia preenchido 3-4 escritórios vazios com móveis. Em primeiro lugar, isso é incrível. Em segundo lugar, é ainda mais incrível que você tenha espaço livre no escritório para guardar suas peças. Você pode explicar como isso aconteceu? E quais foram algumas das melhores pontuações de seus primeiros dias?

Sim, foi incrível e muita sorte. O arquiteto para quem estagiei em Lebanon, PA, tinha alguns escritórios vagos em seu prédio que ele não teve muita sorte em alugar. O combinado era que eu poderia guardar móveis nesses escritórios pelo tempo que precisasse, até que alguém quisesse alugá-los. Para minha sorte, ninguém nunca alugou os escritórios e, por isso, acabei tendo móveis empilhados até o teto em todos esses escritórios.

Durante qualquer semana, eu passava as noites vasculhando sites de leilões e craigslist em busca de 20 itens importantes.^th móveis de design do século, especialmente os de outeiro e Herman Miller. Se eu tivesse a sorte de encontrar alguma coisa, sairia furtivamente da cidade em nossa caminhonete (geralmente quando deveria estar no escritório do arquiteto) e faria coletas em Baltimore, Washington, DC, Filadélfia e Nova York.

O centro da Pensilvânia fica bem perto de onde a fábrica da Knoll estava historicamente localizada, então muitas vezes havia funcionários mais velhos da Knoll vendendo peças raras e incomuns. Algumas das minhas melhores partituras daquela época incluíam um par de 1948 LCW Eames em Walnut com rótulos originais nítidos por $ 250 cada (valor ~ $ 3,000 cada), que veio com um recorte de Better Homes and Gardens em 1954, onde foram apresentados. Também encontrei um original dos anos 1940 candeeiro gafanhoto por Greta Magnussen Grossman por $ 60 (valor ~ $ 10,000) em uma casa despretensiosa em State College, PA. Muitos grandes achados para listar.

Antes de ir para a escola de arquitetura, você encontrou alguém nas Filipinas para comprar sua coleção. Como surgiu esse comércio?

Esta circunstância era inacreditável. Para financiar a coleção, eu regularmente comprava peças localmente, tentava restaurá-las quando necessário, tirava boas fotos e as listava como leilões do eBay sem reservas de 7 dias, já que eu só tinha $ 2500 em minha conta bancária aproximadamente em um bom dia (portanto, vender rápido era importante). Tive a sorte de encontrar um negócio incrível de pacotes e navios chamado Doca de correio cerca de 5 minutos na estrada, então eu tinha a qualidade da embalagem e do envio como uma coisa certa.

eu vendi um Espreguiçadeira e pufe Eames 670/671 jacarandá a um comprador nas Filipinas e depois de recebê-lo, ele propôs uma ideia muito mais elevada. Ele compartilhou que queria abrir uma loja de móveis vintage nas Filipinas e encher um contêiner de 40 pés se eu pudesse fazer isso acontecer. Para nossa sorte, isso foi em maio de 2013, três meses antes de eu ir para a faculdade. Ele comprou praticamente tudo o que eu tinha escondido nesses escritórios por quase US$ 120,000.

Durante o verão, trabalhei para restaurar tudo o que precisava de trabalho e, em agosto, meus novos remetentes favoritos na Doca de correio estavam empacotando magistralmente um contêiner de transporte. Ele foi enviado em setembro. Meses depois, ouvi “Feliz Ano Novo” do comprador, então tudo correu bem, suponho.

Você conheceu Jeremy em Cornell. E vocês dois se deram bem, seja intelectualmente, criativamente ou simplesmente como amigos? Interesses em comum?

Nós dois nos conhecemos em nossos primeiros dias no escola de arquitetura. Começamos discutindo sobre o melhor software para usar, computadores Apple e músicos de que gostávamos. Uma amizade muito próxima se formou rapidamente. Simplificando, Jeremy é uma pessoa excepcional e brilhante (não usado levianamente). Eu não conhecia ninguém antes que tivesse as habilidades de design, inteligência, engenhosidade, criatividade e poder de computação bruto. Passei muito tempo na escola de arquitetura admirado com a forma como ele trabalhava e fiquei chocado quando ele se dispôs a trabalhar em projetos juntos, pois não tinha certeza se tinha muito a oferecer. Acabamos trabalhando juntos em Laboratório de Jenny Sabin e sua prática de design por alguns anos durante a escola, trabalhando com braços robóticos industriais e cerâmica de impressão 3D. Ela foi uma grande mentora para nós dois, mostrando-nos como era ser um visionário e o que colaboração de sucesso poderia trazer à vida.

Durante a faculdade, você continuou expandindo seu negócio restaurando e vendendo móveis icônicos do século 20 por meio de D ROSA MOD. Como você manteve o trabalho em PA quando estava na escola no interior do estado de Nova York?

Usei o dinheiro do negócio do contêiner como capital inicial para o negócio e quase tudo foi reinvestido. Eu usaria cada intervalo curto ou longo das aulas como uma oportunidade para comprar móveis ou voltar para a Pensilvânia para trabalhar na restauração e, eventualmente, na fotografia. O negócio cresceu substancialmente a cada ano enquanto eu estava na escola, para minha surpresa. Graças ao Mail Dock, eles cuidariam das coletas dos espaços de armazenamento e do envio para que eu pudesse estar em Ithaca durante o ano letivo.

Depois de Cornell, vocês dois foram para a pós-graduação? Em que você trabalhou e onde?

Começamos a pós-graduação em 2019, Jeremy em MIT para diplomas duplos em Computação de projeto e Ciência da Computação, e eu em GSD de Harvard para uma Mestrado em Design e Tecnologia.

Na época de Jeremy, ele trabalhava com Skylar Tibbits no Laboratório de Automontagem no MIT em projetos como impressão 3D de metal líquido.

Como grandes nerds que somos e éramos, queríamos começar um negócio que desse vida aos nossos interesses acadêmicos e paixões por móveis, design e tecnologia. Reunimos algumas dessas fundações por meio do MIT Desenho X programa acelerador e Harvard Laboratório de Inovação. Jeremy ainda daria um curso de design de produto na MIT de Emeco em "A próxima cadeira de 150 anos. "

Quando você começou a Rarify com Jeremy e qual é o foco da empresa?

Jeremy e abri a empresa em janeiro de 2021 para abraçar a educação, a tecnologia e a cultura criada por entusiastas do design em todo o mundo.

Rarificar usa a história do design para contar uma história, educar nosso público sobre a importância de designers notáveis ​​e avançar para o futuro, trazendo à luz fabricantes e designers notáveis ​​que não são conhecidos ou reconhecidos no grau que merecem. Por que não é USM Haller mais conhecido nos EUA? Não deveriam mais pessoas saber sobre Lâmpada Pipistrello de Gae Aulenti e Ana Castelli Ferrieri Modular?

Além disso, estamos trabalhando para tornar móveis e design mais interessantes para o público da Geração Y e Get Z também, já que estamos entediados com sites de comércio eletrônico enfadonhos e não impressionados com recursos para educação em design de maneira digital.

Nos últimos meses, crescemos um público incrível de mais de 50,000 seguidores em nosso canal do Instagram, graças a vídeos educativos (como este e este) que criamos sobre peças novas e vintage especiais em nosso armazém e showroom. Tornou-se um ingrediente essencial em nosso trabalho e algo que tem sido gratificante ver os outros apreciarem.

No que diz respeito aos nossos negócios de forma mais ampla, agora temos 40,000 pés quadrados de espaço para depósito e showroom no local de uma antiga fábrica de espigões ferroviários da Bethlehem Steel em Lebanon, Pensilvânia. Também temos uma equipe incrível com quem trabalhamos todos os dias, que faz tudo acontecer e mantém as coisas funcionando sem problemas. São mais de 5,000 móveis que vão desde as obras clássicas de George e Mira Nakashima ou dos Eames para obras mais contemporâneas de Karim Rashid e Patricia Urquiola. Também temos um grupo crescente de marcas que representamos, incluindo Flos, Emeco, USM Haller, Carlos Hansen e Moooi.

Com o passar dos anos, nossa esperança é tornar-se um recurso inestimável para a educação e orientação sobre o design colecionável passado e futuro. Para as marcas contemporâneas com as quais trabalhamos, fazemos parceria porque realmente acreditamos que suas obras são ou serão clássicos colecionáveis ​​e importantes. O que também amamos é que, ao contrário da maioria das outras empresas ao nosso redor, podemos selecionar nosso incrível inventário vintage, combinando-os com novos trabalhos inovadores.

Qual é a sua perspectiva sobre móveis rápidos e os danos que estão causando tanto ao ambiente natural quanto ao nosso ambiente estético?

A cultura de móveis rápidos é decepcionante por alguns motivos. A qualidade inferior e o ciclo de vida mais curto geralmente significam que mesas de jantar, sofás, estrados de cama e cadeiras podem passar de novos a aterros em cinco anos. Vemos isso como ruim para o planeta, para os designers e para os compradores desses móveis. Uma das razões 20^th O design do século floresceu no mercado vintage devido à longevidade da estética e da qualidade de construção. o Eames' por exemplo, estavam projetando móveis na década de 1950, destinados ao lar e à renda da classe média americana do pós-guerra, que duraria muito além de uma vida. Essa busca por design acessível e de alta qualidade ainda é acessível hoje, embora possa exigir um pouco mais de preço da Ikea, com o entendimento de que essas peças durarão muito mais tempo.

Como os jovens com orçamentos limitados podem começar a agregar valor às suas casas e evitar o fascínio de móveis baratos e falsificados?

Os mais jovens podem começar a olhar para os seus móveis como investimentos, mesmo com orçamentos muito limitados. Se você compra móveis baratos, mal construídos ou falsificados, você fez uma compra que tem pouco ou nenhum valor de design e certamente muito pouco valor de revenda. Existem muitas peças fenomenais no mercado que atendem aos critérios de autenticidade, ótimo design e preço acessível, algo que estamos constantemente trabalhando para melhorar na Rarify, pois percebemos que há demanda e interesse entre nossos clientes e seguidores mais jovens. .

Este são peças selecionadas nessa categoria, todas abaixo de $ 500. Alguns de nossos favoritos incluem o Feixe máximo e Modular de Kartell, O Candeeiro de Maio de Flos, e Cadeira Navy da Emeco, feito de plástico reciclado. Todos deveriam durar a vida toda e/ou poderiam ser revendidos, mantendo muito do seu valor original.

Você acha que o período MCM se tornou menos emocionante devido à falsificação onipresente?

Não acho que os designs sejam menos emocionantes, embora ache que isso torna a ênfase na autenticidade mais importante do que nunca. O mundo dos relógios finos lida com o problema das falsificações há décadas, mas certamente não tornou um Rolex autêntico menos desejável ou valioso. Organizações como Seja Original Américas estão ajudando na luta contra falsificações. Isso remonta à ideia de investir em design autêntico e educar-se sobre como identificar o negócio real ou trabalhar com outras pessoas cujo conhecimento você confia. A compra de móveis autênticos feitos pelo fabricante licenciado ou por um revendedor vintage respeitável ajuda a sustentar um ecossistema de móveis duradouros e com grau de investimento, que devem ficar fora dos aterros sanitários e, ao mesmo tempo, apoiar os designers que deram vida a essas peças.

A mídia social ajudou você a converter espectadores mais jovens em compradores curiosos de design? Que dicas você tem para pessoas preocupadas com o orçamento para pesquisar leilões locais e vendas de imóveis?

Jeremy e eu ficamos entusiasmados com o interesse, a curiosidade e as perguntas de nossos espectadores mais jovens. Mais de 2/3 do nosso público tem menos de 35 anos, muitos dos quais estão comprando designs de qualidade pela primeira vez. Recebemos regularmente perguntas de espectadores entusiasmados sobre peças que encontraram em brechós ou sobre como autenticar algo que possuem. Especialmente em vendas e conversas com clientes, vemos muita atividade entre os designs mais baratos para começar, mas já começamos a ver esses clientes voltando para adicionar peças mais substanciais.

Alguém pode começar com um Luminária de carregador da Flos e depois pedir um credencial de USM Haller alguns meses depois. Se os novos entusiastas do design estiverem procurando localmente em leilões ou talvez em brechós, vá até lá e divirta-se! A exposição como essa é uma maneira incrível de treinar seu olho e aprender no processo. Além disso, aprender a identificar uma peça autêntica é outra parte extremamente valiosa desse processo. Há toneladas de peças vintage à procura de novos lares, então o mundo é sua ostra.

O que vem a seguir no horizonte? O mundo pode nunca deixar de amar o MCM, mas que outras eras do design ou mesmo designers específicos você vê como as peças vintage do futuro? Alguém em quem devemos ficar de olho?

Mencionei que Jeremy e eu somos grandes nerds de design e, portanto, temos muitas atividades que nos entusiasmam. Com as marcas contemporâneas com as quais trabalhamos como revendedores autorizados, estamos entusiasmados em continuar aumentando nossas ofertas, enquanto ainda nos concentramos em avaliar obras importantes que acreditamos que se tornarão os designs icônicos do 21^st século. Se não defendermos um design e sua futura importância histórica, você não o verá em nossa coleção.

Estamos particularmente entusiasmados com marcas como Moooi e especialmente os seus Cadeira Hortênsia, pois a MOOOI está trabalhando com paradigmas contemporâneos ou evoluções em tecnologia para dar vida a móveis verdadeiramente inovadores. A cadeira Hortensia começou como uma obra de arte totalmente digital, mas atraiu tanto interesse que a MOOOI trabalhou com designers Júlia Esqué & Andres Reisinger para fabricar a cadeira e colocá-la em produção.

No mundo dos móveis vintage colecionáveis, estamos entusiasmados em ver peças das décadas de 1980 e 1990 virem à tona com mais regularidade, incluindo obras extremamente importantes do período pós-moderno, que às vezes podem ser visualmente controversas, mas ainda são partes importantes do design. história. Um exemplo é um sofá raro adquirimos este ano de uma casa na Filadélfia por designers Denise Scott Brown e Robert Venturi para Knoll.

Mais alguma coisa que você gostaria de adicionar?

Sim! Jeremy e eu estamos constantemente trabalhando para tentar melhorar nossos vídeos educativos, tornar nosso site mais envolvente e educativo para os visitantes e incentivar os entusiastas do design a visitar nosso armazém e showroom de 40,000 pés quadrados em Lebanon, PA. Para quem gostou de ouvir sobre nós, não hesite em entrar em contato. Adoraríamos conversar e receber seu feedback também! Obrigado por me deixar compartilhar um pouco sobre Rarificar.