'Condor's Nest' se torna a mais recente adição polpuda à era de ouro da mídia de caça aos nazistas

O conceito de socar nazistas em seus rostos estúpidos perdurou por mais de oito décadas, desde que Steve Rogers deu um soco em Adolf Hitler na capa da revista Capitão América #1. Numa época em que a Europa sofria sob as políticas verdadeiramente malignas do Terceiro Reich, Jack Kirby e Joe Simon abriram uma válvula de escape catártica enquanto os soldados alemães percorriam a Europa com facilidade, espalhando a retórica vil do anti-semitismo e outras formas de ódio sem fundamento.

E mesmo depois que a guerra terminou e os criminosos foram enforcados em Nuremberg, ainda havia um desejo persistente de fazer justiça quando ficou claro que muitos culpados responsáveis ​​pelo Holocausto fugiram quando perceberam que seu amado Führer havia falhado em entregar seu lendário “ Dinastia dos Mil Anos.

Graças aos esforços do Mossad, Simon Wiesenthal, os Klarsfelds, Fritz Bauer e outros conhecidos caçadores de nazistas da época, vários fugitivos procurados - principalmente Adolf Eichmann e Klaus Barbie - foram encontrados em seus esconderijos sul-americanos. e levado a julgamento pelo assassinato de 11 milhões de pessoas (6 milhões delas judeus). Foi uma justiça atrasada, é claro, mas justiça mesmo assim.

Mas, mesmo assim, muitos criminosos de guerra (Walter Rauff, Joseg Mengele, Aribert Heim) nunca foram pegos; nunca foram feitos para responder por seus crimes indescritíveis contra a raça humana.

Outros (como o cientista de foguetes Wernher von Braun) receberam asilo conscientemente das nações aliadas, apesar de suas notórias atividades nas décadas de 1930 e 40. Mais preocupado em lutar contra os soviéticos do que em levar todos os nazistas a julgamento após o fim da Segunda Guerra Mundial, o governo americano promulgou a Operação Paperclip, proporcionando cidadania e empregos bem remunerados a milhares de cientistas nazistas, que devotaram febrilmente suas mentes a Hitler e seus máquina de guerra distorcida.

Portanto, não é de admirar que todo um gênero de narrativa centrado em frustrar e/ou fazer justiça à ameaça nazista começou a tomar forma na segunda metade do século passado: Frederick ForsythO Arquivo ODESSA, Ira Leviné Os Garotos do Brasil, De Steven Spielberg Os Caçadores da Arca Perdida.

E quando um século se transformou no próximo, uma nova geração de cineastas convidou para a festa um senso polpudo e inspirado no grindhouse de vingança sangrenta: o filme de Quentin Tarantino Bastardos Inglórios, de David Weil Hunters; e agora Phil BlattenbergerNinho do Condor.

“Aqui estava uma oportunidade de fazer algo classicamente americano nos anos 80, e uma espécie de pastiche dos anos 90, que é assistir alguns nazistas levarem uma surra e depois infundir isso com um thriller de vingança”, Blattenberger, que escreveu e dirigiu o filme. filme, me conta pelo Zoom.

Agora disponível na Saban Films, Ninho do Condor segue Will Spalding (Jacob Keohane), um ex-soldado americano que viaja para a América do Sul na década de 1950 para rastrear e executar o coronel nazista Martin Bach, que assassinou seus companheiros de bombardeio durante a Segunda Guerra Mundial. O referido coronel é interpretado pelo próprio Imhotep, Arnold Vosloo.

“Ele apenas traz um peso e seriedade para o papel que apenas um cara como ele poderia trazer. Ele é um verdadeiro ator dramático”, acrescenta Blattenberger, afirmando que o objetivo era evitar retratar Bach como “um nazista clássico, quase tropeçado na TV. É tão fácil pegar alguém que é obviamente incomparavelmente horrível e irremediavelmente ruim e apenas ter aqueles traços largos na frente. Não queremos fazer isso. Para um personagem ser verdadeiro, ele precisa acreditar que é o mocinho.”

Ele continua: “Claro, você tem que ter cuidado, porque você não quer dar a impressão de que está sugerindo qualquer tipo de relativismo moral aqui sobre os nazistas serem potencialmente mocinhos. Mas se um cara como o Coronel Bach for crível, ele tem que acreditar que é o cara legal. Portanto, adotar essa abordagem ampla aqui e depois transferi-la para um ator é uma grande carga para assumir. Arnold foi capaz de entrar em cena e simplesmente assumir de forma absolutamente brilhante.”

Ao longo de sua missão de um homem só, Will acaba unindo forças com Albert Vogel (Al Pagano), um dos proeminentes cientistas atômicos de Hitler, e Leyna Rahn (Corinne Britti), a agente do Mossad que procura levar o fuinha Vogel à justiça em Israel.

“Muito crédito vai para a própria Corrine, que assumiu o papel … e a compreensão de que [este] foi um trauma que ela nunca experimentou, nunca viveu”, diz o diretor. “Mas [ela] foi capaz de assumir o manto dessa experiência vivida e fazer a coisa do ator – pegar essas vozes e tentar encontrar uma maneira de incorporá-las de maneira significativa e respeitosa.”

Embora ele próprio não seja judeu, Blattenberger diz que estava conscientemente ciente dos pontos de pressão históricos que tocaria com este projeto. “Acho que há uma sensibilidade que você deve empregar ao tentar escrever sobre um assunto profundamente pessoal para alguém, mas para você [isso] pode ser apenas uma história divertida. Há um grande peso que cabe a um produtor ou diretor para lidar com isso com sensibilidade.”

A busca encharcada de sangue de Will por vingança o leva aos confins do continente sul-americano, onde uma vasta conspiração nazista está se formando no Ninho do Condor, um complexo fortemente fortificado ocupado por Heinrich Himmler. O ex-chefe da Schutzstaffel fingiu sua própria morte em 1945 e vem acumulando poder desde então. Se a imagem de um fedora e um chicote passou diante de seus olhos, não é por acaso.

“É esse amplo arco geográfico que certamente é Indiana Jonesesque em termos de sua natureza arrebatadora, [tanto] visualmente quanto no lado da aventura”, explica Blattenberger. “E acho que foi uma escolha deliberada, tanto no roteiro quanto no design de produção e em muitas das decisões que tomamos ao longo do caminho. Porque, obviamente, qualquer coisa com os nazistas revivendo um movimento político e tentando dominar o mundo novamente é um material inerentemente obscuro … Então, sim, havia esse design para introduzir isso Indiana Jonesaventura esquisita e há algumas pequenas batidas de leviandade que surgem lá.

A maior parte da fotografia principal ocorreu nos Estados Unidos, mas Blattenberger foi capaz de capturar uma série de fotos de estabelecimento no Peru, “que dobrou para” Argentina, Paraguai e Chile, revela ele. “Conseguimos aparecer logo após a reabertura do Peru. Eu estive em Machu Picchu várias vezes e você não consegue tirar uma única foto de qualquer coisa lá sem 300 ombros na foto. Conseguimos entrar lá quando não havia ninguém porque estava reabrindo e conseguimos algumas filmagens realmente incríveis. Acho que todo mundo vai pensar que é uma filmagem de arquivo.”

Quando se tratou de recriar o visual da América do Sul dos anos 50, Blattenberger mergulhou na toca do coelho do Google Images e procurou “editores de jornais” e “historiadores culturais” familiarizados com o período.

“Qual era a música? E se você visse cartazes políticos e anúncios pendurados em algum lugar, como eles seriam? Que tipo de carros estavam sendo dirigidos por aí?” diz o diretor, mencionando o fato de que não havia estúdios de som empregados para este filme. Tudo foi feito em algum tipo de local prático.

“Muito disso dizia: 'O que já existe aqui que podemos ajustar?' Ok, temos acesso a um clássico Ford Sedan que podemos sentar em frente a este bar. Havia Fords na América do Sul na década de 1950? Com certeza, havia uma fábrica da Ford em Buenos Aires que abriu na década de 1940. Então você pode se permitir trazer esse item que está disponível, colocá-lo ali e não vai ficar estranho. Claro, muito desse design de produção se matricula até o nível de um cardápio escrito em espanhol, garrafas de vinho que são vinhos argentinos. Todo esse crédito vai para o departamento de arte. São eles pegando todos os pequenos detalhes que ninguém mais vai notar.”

Apesar do fato de que este filme é uma obra de ficção completa, Blattenberger espera que os espectadores sejam inspirados a fazer sua própria pesquisa sobre os eventos históricos que o inspiraram.

“Essa geração está quase acabando”, conclui. “A geração de homens que voaram em bombardeiros na Segunda Guerra Mundial está quase no fim; a geração que sobreviveu ao Holocausto está quase morta. O cinema é uma forma de conectarmos o passado histórico e esses nós da memória pública e oferecê-los às gerações mais jovens.”

Condor's Nest agora está sendo exibido em alguns cinemas limitados. O filme também pode ser alugado ou comprado em Digital e On Demand.