'Amsterdam' de David O. Russell é um deleite de todas as estrelas

Amsterdam (2022)

_{Nova Regência/R$ 134 minutos/US$ 80 milhões}

_{Escrito e dirigido por David O. Russell}

_{Com Christian Bale, Margot Robbie, John David Washington, Chris Rock, Anya-Taylor Joy, Zoe Saldana, Mike Myers, Michael Shannon, Timothy Olyphant, Andrea Riseborough, Taylor Swift, Matthias Schoenaerts, Alessandro Nivola, Rami Malek e Robert De Niro}

_{Fotografia de Emmanuel Lubezki}

_{Editado por Jay Cassidy}

_{Música de Daniel Pemberton}

_{Abertura teatral cortesia de Walt Disney
DIS
em outubro 7}

David O. Russell Amsterdam é um deleite surpresa, tanto em termos de um cineasta cujas misturas repletas de estrelas geralmente me deixam frio quanto em termos do tipo de filme de pipoca de Hollywood 'apenas um filme' que costumava ser o pão com manteiga da indústria. É, as esperanças comerciais e o potencial da temporada de premiações que se danem, um drama de US $ 80 milhões cheio de estrelas de filmes de jogos (Christian Bale, Margot Robbie, John David Washington, etc.) importa que não seja um filme de franquia ou um melodrama abafado de fim de ano. É leve em seus pés, pois reconta vagamente um capítulo crítico, mas esquecido, da história americana. É muito longo, e o terceiro ato se torna dolorosamente redundante, mas se destaca principalmente como um programador de estúdio de primeira linha.

Abrindo nos cinemas nesta quinta-feira à noite, 20th Century Studios' Amsterdam decola com o impulso de uma bala em alta velocidade, mergulhando-nos nas vidas do Dr. Burt Berendsen (Bale) e Harold Woodman (Washington). Ambos são veteranos da Primeira Guerra Mundial; o bom médico perdeu um olho em combate enquanto seu amigo de toda a vida teve que lutar em um uniforme francês, já que as forças americanas permaneceram desintegradas. No momento, Woodman é advogado enquanto Berendsen conserta os rostos desfigurados de colegas veteranos (enquanto sob efeito de analgésicos experimentais), e uma oportunidade para um trabalho bem remunerado vem na forma de um pedido de autópsia da filha (Taylor Swift) de um falecido senador norte-americano. As coisas mudam, nossos amigos se encontram em fuga, e o filme mergulha no passado para nos atualizar.

O filme nunca recupera o ímpeto supercarregado daqueles primeiros vinte minutos, mesmo que esteja claro que O. Russell preferiria tomar seu tempo com esses personagens e este mundo. O prólogo talvez dê falsas impressões sobre como o resto do filme se desenrolará. Este não é um mistério emocionante por minuto, mas um filme de rio lento (pense, de improviso, Era uma vez em Hollywood). Os prazeres estão enraizados em fortes valores de produção, um elenco fantástico (incluindo a melhor atuação de Margot Robbie como uma enfermeira de guerra peculiar e simpática que se torna uma amiga para toda a vida) entregando um trabalho de primeira linha. Os personagens continuam sendo o foco, mesmo quando o enredo de construção lenta evolui de um simples mistério para uma conspiração global. Não muito diferente Hustle americano, Amsterdam diz respeito a alguns relativamente ninguém que se encontram se tornando figuras cruciais na história americana, o que é parcialmente o ponto.

Robbie aparece quando o filme volta aos tempos de guerra, enquanto Valorie Voze trata os dois guerreiros feridos e os ajuda a fugir para Amsterdã para um período de nirvana pós-guerra. Valerie e Harold gostam um do outro, o que faz sentido, já que Robbie e Washington são carismáticos e lindos artistas. Ao mesmo tempo, Burt anseia pela aprovação de sua esposa (Andrea Riseborough) e sua família rica. O filme inicialmente se baseia em seus prazeres específicos dos personagens. A trama volta à tona quando a dupla se envolve em um assassinato no tempo presente (início dos anos 1930). Se você não conhece a história, não precisa de mais nada. O perigo de construção lenta eventualmente diz respeito a Robert De Niro como um estimado major-general e vários personagens peculiares interpretados por Zoe Saldana, Chris Rock, Rami Malek, Anya-Taylor Joy, Michael Shannon e Mike Myers.

Amsterdam é um bom momento divertido com boa companhia em meio ao design de produção de peças de época de Judy Decker. É um lembrete de quão grande um filme de Hollywood pode parecer e sentir quando tem um grande orçamento que não é principalmente ocupado com espetáculos de efeitos especiais, mesmo que seu orçamento o tornasse comercialmente perigoso em 2012, muito menos em 2022. Emmanuel Lubezki empresta prestígio e seriedade à farsa cômica, enquanto o filme se destaca acima de tudo como um deleite de atuação. É uma explosão ver alguns dos melhores e mais brilhantes de hoje florescer sob um dos últimos diretores que ainda podem fazer esse tipo de filme para esse tipo de orçamento em Hollywood. O filme é inquestionavelmente importante sem se afogar em sua relevância no tempo presente, destacando-se como um entretenimento old-school e adulto. Verrugas e tudo, eu meio que adorei.