Fundador da Drishyam Films, Manish Mundra, sobre 'Siya', caminho à frente para o cinema hindi

O cineasta indiano Manish Mundra tem uma presença notável no mundo do cinema hindi e os fãs de filmes comoventes no idioma o apreciam como o produtor que sempre apoiou o cinema de entretenimento com uma causa. Ele é o fundador da Drishyam Films, que produziu muitos filmes hindi aclamados pela crítica na última década. Esses incluem Newton, Aankhon Dekhi, Kadvi Hawa, Masaan, Dhanak e Kaamyaab. Em setembro, estreou como diretor com Siya. Estrelando Vineet Kumar Singh e Pooja Pandey nos papéis principais. O filme que estreou nos cinemas da Índia em 16 de setembro, traça a história de uma garota de 17 anos de idade e sua luta por justiça depois que ela é estuprada por seus perseguidores.

Siya é uma história importante para o público indiano. Ele mostra a dura realidade da violência que as mulheres enfrentam na configuração rural indiana e as lutas pelas quais passam. Nesta entrevista exclusiva, Mundra fala sobre seu novo filme, sua carreira e muito mais.

Como você vê a forma como o cinema hindi se formou?

O cinema hindi precisa apimentar o conteúdo e a variedade de atuação, narrativa e apresentação; exatamente como vemos nos filmes Malayalam, Marathi e Telugu. Eles têm uma variedade de histórias e seus estilos de filmagem variam. Com o cinema hindi, trata-se de um padrão definido, alguns filmes ganham dinheiro, mas a maioria dos filmes falha. É por isso que nós, como cineastas hindi, precisamos voltar à prancheta e trabalhar na criação de um bom conteúdo. Temos um grande público para o cinema hindi dentro e fora da Índia, só precisamos estar à altura da ocasião.

Houve muitos debates em torno do conteúdo do cinema hindi desde que o fechamento dos cinemas induzido pela pandemia expôs o público do cinema hindi a filmes de outros idiomas. Para onde você acha que o cinema hindi está indo?

O cinema hindi agora está uma bagunça. mas os criadores precisam aceitar que as coisas estão erradas, e então aprender, retrabalhar as coisas e então começar a trabalhar duro no conteúdo e no personagem. Não podemos ficar apenas brincando com estrelas e estrelato. Precisamos sair da corrida de bilheteria de três dias e da competição. Precisamos perceber que a história é importante e os personagens também. O filme vai ficar (nos cinemas) se a história for boa e tiver personagens bem construídos.

Outra coisa importante é que precisamos perceber a importância do orçamento. Os cineastas estão gastando demais para agregar valor de estrela aos seus filmes. Isso precisa de uma correção.

A luta de Siya (o personagem-título do novo filme) pela justiça é sempre segundo o livro, e a raiva nunca é aparente. Por que o filme assume uma postura justa e não raivosa?

A vida real não é como o cinema que vimos, raramente reagimos de uma forma em que um herói se ergue, vinga os menos privilegiados e arrebata a justiça. Nem todos podem reagir e lutar por justiça. Muitos não têm força, recursos ou meios, muitos deles não podem nem falar sobre serem injustiçados pelos poderosos. Mahendra (personagem de Singh no filme) emerge o herói, mas ele não faz nada além de dar os passos certos. Tentando o seu melhor para apresentar um FIR, por exemplo, mas ele não tem muito heroísmo em sua luta por justiça. É realmente sobre aqueles com poder e aqueles sem. Essa é a questão – pessoas poderosas fazem o que desejam, com os impotentes. Essas pessoas poderosas também protegem aqueles que cometem tais crimes.

Como surgiu a sua produtora, Drishyam Films?

Eu segui Rajat Kapoor no Twitter e escrevi para ele quando ele tuitou sobre buscar fundos para Aakhon Dekhi. Minha intenção era fazer o filme e voltar. Era como tirar um item da minha lista de desejos. Mas, depois do filme e da apreciação crítica, é onde eu senti que é um lugar para ficar. Estou feliz com todos os filmes que tenho na Drishyam Films. Acho que qualquer um com a lista de filmes (como Drishyam Films) ficaria orgulhoso disso.

(A conversa foi editada e condensada para maior clareza.)