Supervisores musicais Lauren Mikus e Bruce Gilbert.
Emily Shur
Sem dúvida, o triunfo do ano passado no mundo do cinema é Tudo em qualquer lugar, ao mesmo tempo. O filme é uma história de sucesso improvável, pois tudo nele vai contra o que se espera que dê certo e, embora certamente seja uma produção estranha, também é incrivelmente profunda, que tocou o coração de milhões.
Tudo em qualquer lugar, ao mesmo tempo tem limpado ao longo da temporada de premiações de meses, com todos os tapetes vermelhos, entrevistas e discursos de aceitação que antecederam o Oscar. Ao longo do caminho, os supervisores musicais Lauren Mikus e Bruce Gilbert aceitaram não um, mas dois troféus no Guild of Music Supervisor's Awards de 2023, saindo da noite - realizada na última segunda-feira, 6 de março - entre os principais vencedores.
Agora, eles ganharam seus prêmios, mas ainda não terminaram com toda a emoção. Dois de Tudo em qualquer lugar, ao mesmo tempoAs 11 indicações ao Oscar – o máximo para qualquer título este ano – estão nas categorias musicais. Son Lux está concorrendo a Melhor Trilha Sonora Original (um aceno que permanece muito raro para um grupo ganhar) e a música “This Is a Life” de David Byrne, Ryan Lott (de Son Lux) e Mitski está competindo por Melhor Canção Original. Todos os envolvidos estarão torcendo por eles no domingo (12 de março), principalmente os da área de música.
Mikus e Gilbert desempenharam um papel instrumental em garantir que cada sugestão de música em Tudo em qualquer lugar, ao mesmo tempo foi perfeito e com a fonte correta e, portanto, embora eles não tenham composto ou escrito nada disso, eles são parte integrante da equipe que ajudou a fazer esta obra de arte se unir.
Falei com Mikus e Gilbert apenas algumas horas depois de ganharem o Guild of Music Supervisor's Awards sobre encontrar estranhas óperas chinesas para o filme, recriar canções pop dos anos 90 repetidas vezes e como é fazer parte da inesperada equipe vencedora de Hollywood. .
Hugh McIntyre: Como você se envolveu com esse filme incrível?
Lauren Mikus: Já havíamos trabalhado com The Daniels antes. A primeira coisa que fiz com eles foi apenas limpar uma música para Swiss Army Man. Depois disso eu fiz o filme do projeto solo de Daniel Scheinert chamado A morte de Dick Long, que foi seu primeiro com A24. Quando esse filme surgiu, Bruce e eu nos juntamos e eles disseram: “Ei, vocês são nossos caras, venham fazer parte da família”.
McIntyre: Este foi um processo de anos, certo?
Bruce Gilberto: É uma distorção do tempo agora com Covid. Tudo parece estranho, mas isso parece particularmente estranho porque começou há muito tempo, e então tivemos toda a loucura do Covid. E agora, está vivendo uma nova vida na temporada de premiações e é tão impressionante. Não consigo imaginar como é para eles [os diretores The Daniels], mas leva um segundo para reiniciarmos e lembrarmos como tudo aconteceu.
McIntyre: Deve ser estranho para você estar ganhando prêmios e dando entrevistas. Você escolheu essas músicas e fez todo esse trabalho anos atrás.
Gilbert: Verdadeiramente.
mikus: Acho que eles estavam um dia tímidos para terminar as filmagens quando o bloqueio aconteceu. Não sei se eles pegaram isso ou se conseguiram passar sem o que pretendiam filmar. Uma das únicas lembranças boas da pandemia é que deu certo essa coisa que você começou muito antes de tudo ficar diferente. Veio de South By Southwest. Eu vi isso com o público lá e foi aí que comecei a perceber que tipo de coisa enorme isso poderia ser. Isso foi muito legal.
Quando você trabalha em filmes, como em nossos trabalhos, você assiste muito às coisas e nem sempre consegue vê-las com uma audiência, especialmente nem sempre consegue vê-las com uma audiência. Mas uma vez... Com todas as lágrimas que vi no auditório, eu sabia que aquilo era algo realmente especial.
McIntyre: Você vai fazer todos os projetos felizes agora que está conectado com eles [The Daniels]? Ou você lê o roteiro e decide projeto por projeto? O que o seduziu especificamente para isso?
Gilbert: É uma resposta em duas partes. Uma é, sim, normalmente lemos roteiros e decidimos com base em nossa carga de trabalho e relacionamentos e no trabalho em si se é algo ao qual podemos dedicar a quantidade certa de energia. Nós não gostamos de ser espalhados muito finos. Como Lauren disse, nós tivemos um relacionamento anterior com eles e esses são nossos projetos favoritos porque há uma taquigrafia e não há curva de aprendizado, tanto quanto tentar descobrir o nível de gosto ou processo. É sempre nossa preferência trabalhar… Repetir negócios.
Mas, falando criativamente, é sempre um prazer trabalhar com pessoas com quem já temos um relacionamento. Eu aproveitaria qualquer oportunidade para trabalhar com os Daniels novamente. Tenho certeza que Lauren também. Eu não me importo com o que eles estão fazendo. Eu ficaria honrado em me juntar a eles.
Eu sinto que é o caso de muitos diretores, produtores e showrunners com quem trabalhamos. Se for um bom ajuste, parece continuar por várias temporadas e produções, shows, ideias e projetos subsequentes.
Temos algumas pequenas famílias com as quais sinto que somos parentes em todo o espectro do cinema e da TV. É sempre um prazer ser convidado de volta, obviamente. É complicado embora. Quando você inicia novos projetos, nunca se sabe. Quero dizer, é sempre divertido para nós, esse período de descoberta. Mas é uma descoberta. Requer descobrir onde seus impulsos criativos se alinham e onde eles divergem.
Em alguns casos, as pessoas vêm até nós e nos pedem nossa contribuição total. E outras vezes é mais ou menos colaborativo. Algumas pessoas se consideram nerds da música. Todo mundo adora música, obviamente, mas particularmente fanático por ela. Eles terão uma ideia sobre o que querem, e cabe a nós ajudá-los a orientá-los. Nesses casos, nossos gostos nem sempre estão alinhados. Esta foi uma situação em que estamos muito alinhados e é realmente fácil. Outras situações são menos fáceis. Às vezes, leva a respostas e ideias inesperadas.
McIntyre: Quando eles vieram até você e você leu o roteiro e assinou, quais foram especificamente suas sugestões? Você sugeriu Son Lux? Algumas delas já estavam em processo?
mikus: Eles sempre quiseram trabalhar com a Son Lux e este foi o projeto para o qual eles se uniram. Eles já estavam envolvidos e ficamos empolgados em saber disso quando entramos a bordo também, porque sabíamos do trabalho deles e podíamos ver como ele poderia se encaixar nessa enorme paisagem sonora que se tornou.
Em termos de escolha de músicas, como Bruce estava dizendo, é divertido e fácil dessa maneira. É como uma festa quando você está falando sobre música com esses caras. Alguns eram meio que roteirizados, mas tinham algumas ideias soltas, e então nós lançamos as coisas. Batemos algumas idéias juntos.
A escolha de fazer essas versões diferentes daquela música “Story of a Girl” da banda Nine Days foi porque eles perceberam que haviam resumido semi-acidentalmente a letra como Waymond diz para Evelyn em uma das cenas para explicar os multiversos. Então pensamos: “Bem, vamos colocar aquele ovo de Páscoa lá liricamente e depois trazer essa música de volta de todas essas maneiras diferentes no filme apenas para dar uma piscadela e um aceno de cabeça”.
Eu acho que essa é a abordagem do The Daniels para algumas das músicas originais, que é melhorar um ponto ou fazer uma piada ou ser como um ovo de Páscoa para o público aproveitar. É mais uma conversa divertida para abordar algumas das coisas que acabamos fazendo e que acabam ficando no filme.
McIntyre: Essa deixa surgiu e eu gritei. Eu cresci ouvindo essa música, eu amo essa música. Foi um sucesso, mas ainda assim foi uma atração do nada. Essa foi a minha próxima pergunta - "De onde diabos isso veio?"
mikus: Eu sei que eles são fãs daquela era do rock. No outro filme de Scheinert, fizemos muito Nickelback e coisas assim para encaixar nos personagens. Funcionou bem ter aquela trilha sonora do início dos anos 2000. Então já existe uma afinidade com isso. Foi assim que surgiu e caiu no roteiro.
Tivemos muita sorte porque o compositor original e líder daquela banda, esse cara, John Hampson… Você poderia pensar nessa música e poderia ter sido alguém que não gostou da ideia de fazer versões diferentes ou teria um custo proibitivo, mas ele estava tão deprimido que disse: “Sim, vou gravar novas versões para você”.
Nós o contratamos para fazer isso. Estávamos em uma chamada de zoom com ele e os Daniels. Eles estão criando as letras juntos, na hora. Fluiu muito naturalmente, o que é uma prova do ambiente que esses caras criam para qualquer um de seus colaboradores. Eles querem que você brilhe e se una de maneira inspirada. Eles parecem trazer isso de todos.
Gilbert: Conversamos com Ryan [Lott, do Son Lux] ontem à noite no show [Guild of Music Supervisor's Awards]. Ele e a banda trabalharam incansavelmente no que significa gostar, não sei quantos minutos de música, na verdade. Isso é muito. Até ele meio que insinuou que estava tão honrado por estar junto no passeio, e é tipo, “Não, você trabalhou duro”. Quer dizer, todo mundo trabalha duro e é um milagre que alguma coisa seja assistível, eu acho.
Há tantos filmes ruins e tantos shows ruins e trabalhamos tão intimamente com produtores e diretores e, francamente, nem sempre sabemos se algo é bom. Podemos estar muito orgulhosos de um momento ou trabalhar muito para acertar um ponto ou conseguir a coisa certa, mas estamos muito perto disso por muito tempo.
Para ver um dos primeiros… Acho que é um dos primeiros filmes que as pessoas estavam vendo no cinema depois de Covid, e para ter essa resposta, você fica tipo, “Oh, é ótimo.” Mesmo que você tenha visto a campanha, você fica tipo: “Do que se trata?” Você realmente não sabe. E então poder sentar no teatro e testemunhar e assistir as coisas mais absurdas, seguidas de soluços... não é uma coisa fácil de conseguir.
Eu trago isso à tona porque até Ryan, que trabalhou tão duro com a banda para se sentir feliz por fazer parte dela, meio que fala sobre o ambiente que Lauren estava falando. Eles construíram um mundo inteiro, mas dentro desse processo de construção desse mundo, todos se sentem muito sortudos por fazer parte dele. Mal podemos esperar para ver o que acontece no domingo, mas com certeza eles vão receber um pouco de amor.
McIntyre: É um momento interessante para os supervisores de música porque estamos tendo essa conversa agora, mas parece que o filme certo, o show certo, com aquele posicionamento genial perfeito de uma música, eles se tornam sucessos. Torna-se algo sobre o qual todos querem falar. Você já pensou algo assim: “Precisamos de uma música para este momento, mas podemos encontrar uma que não apenas funcione para o projeto, mas também crie aquele momento sobre o qual as pessoas querem falar?”
Gilbert: Pessoalmente, não. Se formos capazes de transformar um momento em mágica com uma música que está bem colocada e funciona em vários níveis e é uma música mais recente ou uma música do passado que todo mundo ama ou não sabia que amava, ou é mais obscura e eles adoram agora, acho que é a cereja no topo do bolo. Se acontecer, é ótimo. É sempre uma surpresa. Estou francamente surpreso com algumas das seleções que vi em shows onde as pessoas enlouqueciam por alguma coisa. Mas eu sinto que, como supervisores, estamos muito ligados à música.
Como Kate Bush, por exemplo. Nós morremos por Kate Bush. Esse é um artista que Lauren e eu ouvimos regularmente. Nós tentamos… Um monte de vezes em certas coisas… Mas para ver o que acontecia com Stranger Things, Fiquei surpreso com a resposta, mas depois percebi: “Ah, tem mais de uma geração de pessoas que não tem relação com essa música”.
Então, nós realmente não pensamos sobre isso quando estamos trabalhando, porque quando estamos trabalhando, estamos apenas quebrando a cabeça para ver o que funciona, mas também dentro da estrutura de nossa estética, seja ela qual for.
Eu costumava ter uma ansiedade flutuante por não ter a música certa para o lugar certo. E em algum momento eu tive que relaxar e perceber que só sei o que sei, mas tenho esse impulso de pensar, não, está lá fora. Ainda não o encontrei. Ainda não o encontramos. Está lá fora. Mas então eu meio que tenho que trocar meu… É como, “Não, não está lá fora. Está aqui. É apenas dentro.”
Às vezes, vamos a tocas de coelho loucas e encontramos algo. Trabalhando como parceiros, é incrível porque Lauren me envia uma lista de reprodução e eu envio uma para ela e nós vamos e voltamos e nos deparamos com músicas que eu nunca ouvi antes, encontrando-as na natureza.
mikus: Quando eu era mais jovem, assistia aos créditos finais para encontrar música. Não é o objetivo, mas às vezes gosto de pensar nisso ao fazer este trabalho, porque foi assim que aprendi sobre o trabalho e o tinha em mente como algo que poderia acabar fazendo. Agora, todos podem obter as informações e realmente encontrar a música sem precisar ... Você tem que ser um verdadeiro nerd para sentar e olhar os créditos finais, pausar e escrever as coisas. Mas, é legal saber que se alguém gosta de algo que você colocou em uma coisa, provavelmente vai ouvir. Eles vão usar o Shazam, e é legal saber disso. É algo em que pensamos quando fazemos as escolhas. As escolhas são sempre, primeiro servir, obviamente, a colaboração, a história e depois a arte.
Gilbert: Eu acho que é um pouco presunçoso para um supervisor de música reivindicar o… Eu acho que tem mais a ver com o show do que com a música porque provavelmente há algumas ótimas seleções e shows que ninguém jamais verá.
Eu trabalhei em Weeds nas últimas seis temporadas dessa série e não tínhamos dinheiro para música, então tive que procurar músicas que ninguém conhecia. Eu meio que romantizei não ter orçamento. Quero dizer, hoje em dia não queremos trabalhar em shows sem dinheiro porque é muito difícil e queremos poder pensar livremente e ter o orçamento para acomodar nossas maiores ideias. Mas naquela época era restrito e me obrigava a encontrar essas pequenas joias e esses tesouros escondidos. O show foi tão bem recebido que algumas dessas músicas explodiram. Mas é porque eles estavam Weeds. É porque as pessoas adoravam aquele programa.
Eu tenho presentes de gravadoras, como discos de platina onde é como, “Isso é tudo por causa de sua colocação no programa.” E é como, “Bem, eu com certeza não estava tentando explodir aquela música quando a coloquei.” Eu só achava legal e funcionava e eu não tinha dinheiro.
Ainda meio que pensamos assim. Encontramos a música certa para o momento certo e se esse tipo de mágica acontecer, então temos sorte de fazer parte dela.
McIntyre: Qual foi o maior desafio com este projeto? Não só há muita música, mas também muitos tipos diferentes. Existem canções originais e uma partitura original e não apenas um hit pop do passado, mas várias versões dele. Há muita coisa acontecendo aqui.
mikus: Eu não o descreveria exatamente como sendo extremamente desafiador. Era só... você tem que estar alerta.
Quando eles estavam filmando, tivemos que encontrar uma música de ópera chinesa legítima para Evelyn cantar no palco. Isso foi complicado porque os direitos de publicação das músicas autênticas que queríamos usar podem ser difíceis. Portanto, é encontrar uma versão que possamos realmente limpar. Queríamos ter certeza de que não estávamos usando músicas aleatórias e não autênticas.
Quando você está trabalhando com pessoas que têm grandes ideias, como esses caras, trata-se de descobrir como colocá-las em prática. Mas isso faz parte da diversão e da genialidade deles. O orçamento para música não era enorme. Assim que começamos a entrar, foi tipo, ok, talvez tenhamos que substituir isso Looney Tunes tema com outra coisa que achamos que é cartoon, então podemos nos dar ao luxo de fazer essa ideia de Nine Days. Então é mais como, vamos fazer isso? Vamos descobrir o mais rápido possível. Porque se não, vamos ter que inventar outra coisa que sirva para o mesmo propósito.
Durante o processo de pós [produção], essas pequenas maratonas apareciam aqui e novamente. Não quero dizer que não foi difícil, mas trabalhar com eles nunca parece incrivelmente desafiador, porque é divertido e você pode realmente ver o benefício de fazer isso acontecer. Parece uma boa aventura.
Gilbert: É interessante, porém, como você disse, que parece de longe que seria difícil porque há ópera chinesa, pop dos anos 90, essa trilha sonora épica. Novamente, esta é uma prova do trabalho que eles fizeram e do que está na tela. Tudo convive de uma forma que não parece terrivelmente eclética. Parece que é de uma coisa. Eu acho que é o filme segurando tudo. Esse filme é apenas… É tão animado. Mesmo que fique profundo e pesado às vezes quando está voando, está apenas voando e a música parece estar lá no registro superior, a coisa toda.
McIntyre: Este filme está indo bem em todos os lugares – você sabe disso em primeira mão. Como tem sido fazer parte de um desses títulos que arrasam a cada show? É indicado ao Oscar de Melhor Trilha Sonora Original e Melhor Canção Original por duas coisas que são aparentemente diferentes, mas funcionam juntas.
Gilbert: Por um momento, senti como se estivesse assistindo à distância. E ficamos honrados em fazer parte disso. E então ontem à noite para ter uma participação mais pessoal nisso e experimentar todo o amor ao seu redor e em uma sala cheia de nossos colegas. Então começou a ficar surreal e eu comecei a ter a menor ideia do que esses caras devem estar passando.
mikus: Estou muito feliz por esses caras. Conheço eles e seu produtor Jonathan há uma década e eles realmente se sentem como parte de nossa história em Los Angeles. Vocês trabalham em projetos juntos e é claro que todo mundo só quer trabalhar, não necessariamente tentando fazer parte de algo que explode assim, mas quando isso acontece, você fica feliz por todos os envolvidos e é muito legal faça parte disso de qualquer maneira e veja o trabalho duro valer a pena. É bom fazer parte de algo que afetou as pessoas tão profundamente.
Gilbert: Verdadeiramente.
mikus: Eu ainda choro quando vejo o filme, no final. Todo mundo que me contou como isso os fez ter algum tipo de alívio emocional. Em termos de prêmios, [isso] significa que muitas pessoas realmente precisavam de algo assim e isso os afetou de uma maneira ótima e acho que é isso que está surgindo agora do outro lado, especialmente após a pandemia e o bloqueio e todos aqueles assustadores, anos ruins. É quase como se este fosse o filme perfeito para um bom lançamento catártico. Essas cerimônias me fazem pensar em como todos puderam fazer parte disso, mesmo como apenas um membro da platéia, e comemorar da mesma forma.
Gilbert: Os efeitos cascata são loucos. O fato de termos arrecadado prêmios com este filme ontem à noite, quero dizer… É simplesmente impressionante.
Ryan [Lott] estava dizendo ontem à noite que a direção que ele recebeu para a música de encerramento era que eles queriam que o público recebesse um abraço no final dos créditos, porque eles precisavam. É tão eficaz e é apenas o passeio de luta de vibrador mais maluco e maconheiro. É tão louco e, para acabar lá, você fica tipo: “Esses caras são profundos”.
Isso é realmente o que é. É apenas esse espectro selvagem do maluco do multiverso que é absolutamente universal e tão fundamentado.
Fonte: https://www.forbes.com/sites/hughmcintyre/2023/03/09/everything-everywhere-all-at-once-music-supervisors-share-how-the-music-in-the-unlikely- hit-veio-juntos/