Green Day, J-Hope e Måneskin fecham o Lollapalooza 2022 em Chicago

Para muitos artistas, o fim de semana do Lollapalooza é… rápido, definido pela chegada, obrigações de mídia, aftershow, apresentação no festival e partida imediata em cerca de dois dias e pouco ou nenhum tempo para se instalar ou ver outros artistas.

A dupla de indie rock Taipei Houston lançou seu primeiro e único single “As the Sun Sets” e se apresentou em um palco do Lollapalooza apenas três dias depois.

“Nós entramos e fizemos dois shows com XNUMX horas de intervalo e foi divertido entrar e terminar”, disse o baterista Myles Ulrich no backstage no domingo. “O Metro é um local de arrasar. Nos divertimos muito lá. Parecia ótimo. O IDLES foi incrível. E então estar aqui todo o fim de semana foi incrível. Estamos muito felizes com o que aconteceu e nos divertimos muito.”

A abertura do IDLES durante um aftershow do Metro na quinta-feira à noite e a apresentação na sexta-feira deram à dupla o raro luxo de poder ficar por todo o fim de semana e mergulhar na atmosfera do festival, pegando artistas como Turnstile e Royal Blood.

Após o lançamento de “As the Sun Sets”, um cativante caso de rock de garagem, a dupla espera uma queda movimentada.

“Então acabamos de lançar o primeiro single esta semana. É a primeira das coisas que estão por vir, o que é realmente emocionante para nós. Conseguir isso em conjunto com este fim de semana do Lolla e estar por aí neste fim de semana e falar sobre isso foi muito emocionante”, disse o baixista Layne Ulrich.

“Nós temos uma estreia que terminamos que está chegando no outono”, acrescentou Myles. “Mais músicas muito em breve nos próximos meses.”

Para Charly Jordan, o fim de semana do Lollapalooza também provou ser um turbilhão, o DJ, modelo e empresário se apresentando pela primeira vez depois de participar como fã em 2018.

“Eu vim e vi Zedd e Illenium se apresentando e o pôr do sol sobre a cidade é apenas uma memória central para mim. Então é realmente surreal estar aqui”, disse ela. “Obviamente, estou exausto. Mas é uma grande exaustão, sabe? Eu tive três shows em 24 horas. Tocamos em Cleveland sexta-feira, voamos para cá e tocamos Lolla e tocamos no No. 9 do PRYSM ontem à noite até as 3 da manhã. Então sim."

Jordan, 23, é CEO de ambas Rosas de fumaça (uma alternativa mais limpa aos papéis de enrolar compostos de pétalas de rosa, água purificada e papel orgânico) e Beleza na dor (uma linha de moda e joias que promove a saúde mental).

Como influenciadora de mídia social com quase 13 milhões de seguidores em todos os canais, Jordan é capaz de unir todos os seus mundos diferentes, alavancando uma marca forte. As lições que ela aprendeu como CEO são aplicáveis ​​à sua carreira como musicista e ficar de olho no lado comercial das coisas é crucial.

“É super importante para mim. Porque sinto que esse é um aspecto em que as pessoas se aproveitam – e com frequência”, disse Jordan. “Eu entendo o pensamento de, 'Eu só quero ser um artista!' Mas você tem que se proteger. É o seu negócio. É o seu dinheiro. É a sua vida. Então, se você quer ter controle sobre isso, você definitivamente deve ficar de olho nisso.”

Rock and roll está no seu melhor quando é imprevisível. Poucos artistas encapsularam essa ideia no palco de forma tão eficaz quanto os roqueiros italianos Måneskin fizeram ao longo de uma hora no palco principal da T-Mobile.

“Olá, Lola! Olá, Chicago!” disse o cantor Damiano David no palco neste domingo. “Eu não consigo ouvir você! Como você está?!" ele perguntou novamente retoricamente.

Os membros do grupo estavam fora do palco misturando-se com o público tanto quanto estavam nele, um set divertido que começou com “Mammamia” cedo, o baterista Ethan Torchio de pé atrás de seu kit enquanto fazia o público bater palmas. "Pular! Pular! Pular!" disse David para sua platéia receptiva, levando a enorme multidão do festival a um frenesi enquanto preparava o palco para uma cantoria com todas as mãos em um dos sucessos do ano passado em “Beggin'”.

Em um ponto, David parou para reconhecer um fã chorando abertamente na frente perto da barricada, telas de vídeo capturando a reação dos Beatles. Após um cover de “I Wanna Be Your Dog”, do The Stooges, o cantor teve que parar o show para que os fãs exaustos no calor de julho pudessem ser escoltados para fora do caos.

Ao longo do fim de semana, a primeira vez do grupo em Chicago, Måneskin, que foi nomeado um dos 30 abaixo de 30 no entretenimento europeu em maio, realizou uma série de sets acústicos para rádios da cidade, surpreendendo os fãs com um aftershow de sexta à noite.

“Quando tocamos sessões acústicas ao vivo, é algo muito diferente do que costumamos fazer. Mas nós realmente gostamos”, disse a baixista Victoria De Angelis. “Foi basicamente assim que começamos a tocar: começamos nas ruas como buskers e sempre tocávamos sets acústicos. Então isso traz de volta todas as memórias.”

“Nós também fomos ao Lollapalooza na Suécia e em Paris, mas esta é a nossa primeira vez aqui em Chicago. Então, mal podemos esperar para ver os outros artistas”, disse o guitarrista Thomas Raggi. “Comparado com o tempo livre habitual que temos, temos que ver Dua Lipa, IDLES e Willow e hoje à noite vamos ver o Green Day. Então é bom”, acrescentou De Angelis.

O Lollapalooza continua um ano louco para Måneskin, que contou com uma apresentação como ato de abertura para os Rolling Stones em Las Vegas em novembro passado e a inclusão de sua versão de “If I Can Dream”, de Elvis Presley, na trilha sonora do diretor Baz Luhrmann. Elvis filme biográfico no mês passado.

“No ano passado, fizemos muitas coisas ótimas que são realmente inesperadas de certa forma”, disse Torchio. “E abrir para os Rolling Stones foi especial porque eles são os Rolling Stones, claro, e também porque foi nosso primeiro estádio. E o impacto da multidão foi um pouco diferente. Sentimos muitas emoções diferentes, então foi muito legal.”

“Quando recebemos a notícia de que Baz queria que tocássemos a música para o filme, ficamos muito animados”, disse David. “Estávamos tão orgulhosos dessa coisa que não tivemos tempo de comparar com Elvis. Também sabíamos que isso era impossível. Nós apenas tivemos que fazer nossa própria versão e não compará-la com o original – porque isso seria uma coisa estúpida de se fazer. Ninguém pode tocar em Elvis. Ninguém pode chegar perto. Mas fizemos o nosso melhor e nos divertimos fazendo isso”, disse o cantor. “E redescobrimos nosso amor por Elvis. Porque tivemos a chance de mergulhar muito mais em toda a sua carreira e história. Fomos a Memphis e fizemos todas as coisas relacionadas a Elvis. Então foi uma ótima experiência.”

Domingo no Lollapalooza apresentou duas das maiores atrações do fim de semana, colocando os punks californianos do Green Day ao lado do vocalista e rapper do BTS J-Hope, o primeiro artista sul-coreano a encabeçar um grande festival americano.

“Nem o chame de artista de K-pop”, disse o vocalista do Jane's Addiction/Porno For Pyros e co-criador do Lollapalooza, Perry Farrell, nos bastidores quinta-feira. “Ele é um artista da Ásia que está encabeçando um festival americano. Pela primeira vez na história! Isso é incrível.”

Farrell deu as boas-vindas ao vocalista do Smashing Pumpkins, Billy Corgan ao palco do Lollapalooza Domingo pela primeira vez desde 1994, participando de um cover do Porno For Pyros de “When the Levee Breaks”, do Led Zeppelin, cerca de uma hora antes do Green Day encerrar o Lollapalooza 2022 no palco da T-Mobile.

“Sabe, tocamos Lollapalooza em 1994. Era um circo itinerante. Mas começou em 1991”, explicou o vocalista e guitarrista do Green Day, Billie Joe Armstrong, no palco na noite de domingo. “Eu morava na periferia da cidade, mas pudemos ver essas bandas como Nine Inch Nails, Smashing Pumpkins e Beastie Boys por causa de um cara chamado Perry Farrell. Então, obrigado, Perry!” ele disse, montando o “Boulevard of Broken Dreams”.

O Green Day deu início a um estridente set de encerramento de 100 minutos no domingo à noite, disparando “American Idiot” como sua salva aberta. “Estivemos presos por dois malditos anos. Não essa noite!" disse Armstrong no meio da música. “Hoje à noite, vamos cantar juntos. Nós vamos dançar juntos. E vamos fazer barulho juntos!”

Sexta-feira à noite no Metro de Chicago, durante um aftershow na frente de apenas 1,100 fãs sortudos, o Green Day mergulhou fundo em um catálogo que agora abrange 13 álbuns antes impensáveis ​​​​ao longo de três décadas e vendas globais de mais de 75 milhões de discos, tocando um punhado de músicas pela primeira vez em mais de 20 anos. Eles tocaram um pouco mais seguros no palco de domingo do Lollapalooza, ficando mais próximos dos hits.

Apoiado por um trio de músicos, o Green Day apagou as luzes do palco enquanto Armstrong destacava os fãs durante “Holiday”, incentivando a participação do público durante um canto de “Hey!” antes de trazer um jovem fã para contribuir com “Know Your Enemy”.

“Sente-se e observe o telefone, mas ninguém está mandando mensagens de texto”, cantou Armstrong, atualizando a letra de “Longview” de 1994 para a era do smartphone, mantendo o Dookie álbum para “Welcome to Paradise” a seguir.

Armstrong tentou liderar uma multidão confusa em uma cantoria de “Iron Man” do Black Sabbath antes de tirar o pó de “Hitchin' a Ride”. A banda trabalhou em um trecho de “Ziggy Stardust” de David Bowie antes de “When I Come Around” e lançou sua versão completa de “Rock and Roll All Nite” do KISS enquanto alguém ao lado do palco dançava espasticamente em um Gene Simmons. mascarar.

Bolas de fogo voaram durante “Brain Stew” e fogos de artifício explodiram acima do palco, Armstrong rasgando um solo antes de passar para a gaita enquanto o Green Day lançava “Minority” nos momentos finais do Lollapalooza 2022.