Como a mais recente perda de direitos autorais gerada por IA pode adicionar atrito ao relacionamento complicado da música e da tecnologia

Com o rápido aumento de ferramentas criativas alimentadas por inteligência artificial (IA) como ChatGPT, Dall-E e Midjourney, as leis que protegem essas novas formas de conteúdo generativo, as agências governamentais que as produzem e os criadores que as usam enfrentam novos desafios exclusivos para o gênero de tecnologia emergente.

O que é IA generativa?

IA generativa é um subconjunto de inteligência artificial que usa algoritmos para gerar novos conteúdos a partir de dados existentes na forma de imagens, texto ou música. Essa IA tem muitos benefícios de acessibilidade e criatividade, no entanto, o rastreamento de direitos autorais digitais ou IP na forma de dados que são desmontados e reunidos por meio de algoritmos para criar novos trabalhos, apresenta um quebra-cabeça logístico e legal complicado e em camadas.

Imagens geradas por IA não protegidas por direitos autorais

Na semana passada, o Escritório de Direitos Autorais dos Estados Unidos (USCO) decidiu reconhecer uma parte do registro de direitos autorais de uma história em quadrinhos criada usando IA – um desvio de sua declaração original. Zarya do Amanhecer, uma história em quadrinhos de autoria de Kris Kashtanova, tinha três componentes que foram criados usando um software de IA – o texto do livro, as seleções de arte e as imagens dentro do livro. Nesse caso, as seleções de texto e arte foram consideradas protegidas por direitos autorais, no entanto, as imagens individuais geradas por IA dentro do livro feitas usando Meio da jornada, foram encontrados sem proteção. Em um carta primeiro relatado por Reuters, explicando o registro de direitos autorais, a razão pela qual as imagens não foram protegidas é porque elas “foram geradas pela tecnologia Midjourney” e “não são produto de autoria humana”, de acordo com o USCO. Como este caso é o primeiro de seu tipo, o resultado pode prenunciar como o material gerado por IA em todas as indústrias criativas se comportará legalmente, especialmente na música.

Discurso autoral na música

Quando se trata de música, o discurso de direitos autorais já está profundamente enraizado na estrutura da indústria, com muitas organizações de direitos autorais (PROs) e equipes jurídicas construídas nas letras miúdas cujo trabalho é coletar e aplicar royalties entre detentores de direitos autorais e aqueles que desejo de usar esses trabalhos protegidos por direitos autorais publicamente.

A indústria fonográfica, no entanto, opera em um ecossistema hierárquico um tanto fechado e opaco, enquanto a inovação tecnológica tende a valorizar a transparência e um modelo de código aberto, criando uma tensa interseção entre os dois discursos, principalmente quando se trata de administrar proteções para autores de obras musicais funciona.

Enquanto algumas partes do arcaico system ainda está tentando acompanhar os avanços que a tecnologia fez na música, atendendo a todos, desde criadores e fãs até os principais guardiões de gravadoras e DSPs, o futuro da música e da tecnologia parece brilhante. Nos últimos anos, tecnologias na forma de mídia social e até mesmo Web3 criaram camadas sociais entre comunidades musicais e tecnólogos, dando origem a muitas inovações que buscam descentralizar sistemas tradicionais e trazem mais autonomia aos criadores.

IA e música

A tecnologia assistida por computador tem sido uma parte um tanto latente da indústria da música por décadas. Com artistas como David Bowie e Brian Eno sendo pioneiros em novas formas de criar sons considerados futuristas, o recente aumento nas conversas sobre IA na música indica que o futuro agora é o presente.

De acordo com a empresa de pesquisa e inteligência, o mais recente relatório da Water & Music pesquisa e boletim informativo sobre IA criativa na indústria da música em 2023, “mais de 10 IA musicais diferentes modelos foram lançados por pesquisadores independentes e grandes empresas de tecnologia como o GoogleGOOG
e ByteDance, centenas de milhares de músicas geradas por IA agora estão listadas em serviços de streaming e ferramentas de IA generativas para áudio, texto e arte visual conquistaram dezenas de milhões de usuários, forçando-nos a repensar as noções tradicionais de criatividade, propriedade e atribuição."

Preocupações éticas e legais

Com a aceleração da adoção da IA ​​na música, as preocupações éticas e o território legal desconhecido tornam-se pontos de discussão visíveis. “Muitos músicos parecem ser da opinião de que usar IA para criar música é trapaça, mas quando você começa a discutir quem deve ter permissão para fazer arte e como, surgem outros tipos de questões éticas em torno do capacitismo e do classismo”. escreve Kelly Bishop da VICE.

Os tribunais dos EUA ainda não criaram uma medida definitiva sobre quais trabalhos gerados por IA serão protegidos. De acordo com Zarya do Amanhecer caso de direitos autorais que honra a proteção do trabalho de autoria de um ser humano com assistência de IA, onde isso deixa os trabalhos de autoria de tecnologia de IA usando assistência humana? Se as obras musicais criadas por um humano se baseiam em elementos criativos incorporados à IA, onde você traça a linha?

A questão é logística e legal. “Na ausência de regras claras para determinar quanta entrada ou intervenção do usuário de uma IA é necessária, cada trabalho deve ser avaliado individualmente. É uma questão de grau”, escrevem James Sammataro (sócio) e Nicholas Saady (sócio) da Pryor Cashman LLP para Quadro de avisos. “De acordo com os princípios tradicionais, quanto mais envolvimento humano e quanto mais IA for usada como ferramenta (e não como criadora), mais forte será a defesa dos direitos autorais.”

O rastreamento de cada entrada em um conjunto de dados de um programa generativo de IA será de responsabilidade desse programa ou do criador que o usou? Como a fonte será rastreada, armazenada e transmitida com precisão, pois potencialmente milhões de dados são usados ​​para gerar novos sons, textos ou imagens criativas usando IA?

Atrito entre música e tecnologia

Um enigma semelhante atormentou a tecnologia blockchain e sua eficácia na música. Tecnicamente, armazenar as informações de uma obra musical no registro imutável da blockchain pode resolver muitos problemas que afetam os autores dessa obra musical – de produtores a compositores, músicos e designers que deram vida a uma peça musical. O problema com essa visão utópica da tecnologia blockchain resolvendo todos esses problemas – o que poderia facilmente – é que todas as partes envolvidas no ciclo de vida e na obra musical teriam que “falar a mesma língua” usando o mesmo sistema de tecnologia. Imagine tentar fazer um chat em grupo com metade das pessoas usando iPhones e a outra metade usando Androids, é como um jogo de telefone. A indústria da música como está é muito expansiva e fragmentada para utilizar um único sistema para qualquer coisa.

Olhando para a frente

A logística e as considerações legais da adoção de novas tecnologias, embora complicadas, podem ser criativamente saudáveis ​​para a interseção entre música e tecnologia. Em grande parte, os PROs existem como detetives administrativos que protegem os direitos dos autores e o conteúdo que eles criam – com a aceleração de novos autores na forma de IA, também veremos agências surgindo para defender os direitos criativos generativos?