Em 'Master Of Light' da HBO, lutando com o controle do mundo da arte

Como Oscarvencedor do prêmio, Roger Ross Williams está acostumado com pessoas pedindo para ele dar uma olhada em um filme em que eles estão trabalhando. Ele é um bom esportista e sempre concorda, nem sempre esperando nada.

Quando Rosa Ruth Boesten abordou Williams em um evento em Amsterdã, ele educadamente concordou em ver um teaser de seu filme, um documentário chamado Mestre da luz. O que ele viu o surpreendeu. “Assisti ao teaser e foi a história mais incrível”, diz ele. “Foi lindamente filmado e poderoso, e eu nunca tinha visto nada parecido.”

O diretor holandês estava filmando a vida do pintor clássico George Anthony Morton. Um artista talentoso e devoto dos mestres holandeses como Rembrandt, Morton estava tentando entrar no mundo da arte após uma passagem de 10 anos na prisão por tráfico de drogas.

Williams foi vendido. Ele ligou para Boesten, eles foram almoçar e ele pediu para produzir o filme - um grande negócio para um diretor iniciante. “Ela começou a chorar”, lembra ele. “Ela não podia acreditar depois de lutar por tanto tempo para obter financiamento. Eu a trouxe para Nova York, marcamos reuniões e colocamos o filme em festivais.”

A documentário, que estreou na HBO na quarta-feira e na HBO Max na semana passada, não apenas entrou em festivais - limpou neles. Mestre da luz recebeu o Grande Prêmio do Júri no SXSWXSW
, Melhor Documentário no Festival Internacional de Cinema de São Francisco e Melhor Estreia no Sheffield DocFest do Reino Unido. A vulnerabilidade exibida no filme ressoou com os espectadores, algo de que Morton se orgulha.

“Não queríamos que fosse irreal ou falso. Isso mostra a honestidade das minhas lutas do dia-a-dia, querendo inspirar aquele George mais jovem”, diz o artista.

Boesten capturou o esforço de Morton para ganhar uma posição profissional na arte, bem como reparar relacionamentos com sua família. Parte desse processo de cura envolvia pintar os membros de sua família no estilo dos velhos mestres holandeses. Morton diz que procurou mostrar às pessoas que assistiam ao filme um caminho que poderiam trilhar se tivessem experiências semelhantes. “Eu queria evitar que as pessoas caíssem em algumas das armadilhas em que eu caí”, diz ele.

Morton observa que, enquanto crescia, sempre se sentiu atraído pela arte e tinha um talento natural para a pintura. Mas levou anos para perceber que aquilo representava uma carreira viável. Enquanto estava em um centro de detenção juvenil, ele conheceu um professor de matemática que o ajudou a obter seu GED.

“Ela prometeu que, assim que eu saísse, me encontraria e me levaria ao museu. E ela me levou para ver um Rembrandt pela primeira vez quando eu tinha 16 anos. Eu não conseguia me dedicar à pintura de belas artes como profissional na época, mas isso despertou algo dentro de mim que acabaria florescendo mais tarde”, diz Morton. “E quando fui preso, vi isso como minha oportunidade que estava brilhantemente disfarçada naquele revés.”

Morton tem uma habilidade incrível para fazer isso – ver contratempos como oportunidades. Como um homem negro perseguindo uma carreira em uma indústria dominada por brancos, ele certamente teve chances de ficar desencorajado por racismo e as portas que permaneceram fechadas para ele. Em vez disso, ele prefere pensar que seus esforços tornarão as coisas mais fáceis para a próxima pessoa negra ou encarcerada.

“Gatekeeping é apenas parte da nossa história humana. Você sabe, estamos meio que saindo de um mundo antigo, talvez de visões antigas, e estou muito grato por nos ajudar em parte disso”, diz ele. “ O que estou descobrindo é que coisas boas e ruins geralmente aparecem juntas. E então eu tento não falar em absoluto sobre uma coisa que você sabe, mas o que eu espero mudar no final são esses estereótipos que podem surgir como resultado de uma falta de representação. "