Justin Roiland fala sobre arte, criatividade e nova exposição, 'Debut'

Justin Roiland fez parceria com o UTA Artist Space para sua primeira exposição individual de arte, Justin Roiland: Estréia. O animador, dublador e co-criador de Rick e Morty e do Hulu Opostos solares é mais conhecido por seu trabalho na TV, mas com Estréia, ele está empurrando seu talento para o mundo da arte.

Estréia abriu este mês e funciona na galeria de Beverley Hills até 21 de janeiro de 2023. O fundador e CEO da Squanch Games, Roiland, está atualmente sob um contrato geral na 20th Television. No entanto, sua exposição marca a primeira apresentação física e individual de seu trabalho. A UTA apresentou shows notáveis ​​com artistas e criativos interdisciplinares, incluindo Enrique Martinez Celaya, Mandy El-Sayegh, Conrad Egyir, The Estate of Ernie Barnes, Essence Harden, Larry Clark, Ferrari Sheppard, Amanda Hunt, Mariane Ibrahim, Arcmanoro Niles, The Carpenter's Workshop Gallery, The Haas Brothers e Ai Weiwei, entre outros.

“Eu nunca tinha pintado antes, na verdade”, explica Roiland. Além de uma aula de pintura no estilo Bob Ross quando criança, a carreira artística de Roiland se concentrou principalmente na pintura de personagens para projetos de animação. No entanto, em maio de 2021, a UTA contatou Roiland sobre fazer uma obra de arte original para um leilão na Sotheby's.

“Eu basicamente faria exatamente o que sempre fiz, que é tinta no Bristol”, diz ele. “Eu estava contando para meu amigo e ele começou a me perguntar por que eu não pintava. 'Por que você não pinta algo grande? E eu tinha todas as desculpas... 'Não posso fazer isso. Eu não sei pintar. Não entendo as cores de uma forma mais profunda ou significativa. Ele finalmente disse: 'Bem, vamos comprar uma tela, quebrá-la no joelho e jogar o lixo' ou algo assim.

Roiland comprou uma tela e, no dia seguinte, começou a experimentar apenas as cores primárias e a tinta preta e branca. No início, a cor era a grande preocupação de Roiland. Quando se tratava de animação, ele geralmente tinha sua equipe de cores em Rick e Morty e Opostos solares lidar com a cor para ele. “Eu tinha pensamentos amplos, mas quando se tratava do âmago da questão… tive a sensação de que a cor realmente não era meu território.” No entanto, em seu primeiro dia experimentando tinta, ele descobriu algo. Ele pintou sete peças naquele dia, o que despertou um amor pelo médium.

Em vez de seu videogame habitual ou construção de lego, Roiland passou aquele verão pintando para relaxar, e essas pinturas se tornaram a base para seu show UTA. A carreira de animação de Roiland foi repleta de “criaturas estranhas”, o que se reflete em sua primeira mostra de arte; no entanto, sua abordagem da cor traz uma nova vida a essas peças.

“Tenho algumas pinturas em que me sentei e demorei um bom tempo misturando as cores exatas que queria e depois não pintei por dois meses”, diz ele. “A parte colorida disso é tão nova e incrível, mas também parece segura agora. Estou confortável lá agora. Antes, eu nunca me sentia confortável com cores. Eu apenas me concentrei apenas no trabalho de linha e no personagem. Sinto que com a pintura, posso me concentrar mais em um tipo subconsciente de expressão livre de emoção e cor. É muito mais fluido e talvez com menos intenção. Há uma intenção menos focada em muitas das pinturas”.

Com seu estúdio de jogos e trabalho na TV, Roiland está cercado por grandes grupos de criadores talentosos para apoiar sua visão; no entanto, quando se trata de pintura, a atividade é solitária.

“Com a pintura, sou apenas eu sozinho com um monte de tinta e tela. Nunca pensei que o grande plano para isso fosse uma exibição em galeria.” Ele continua: “Isso foi tão divertido e libertador. É uma forma de expressão artística tão diferente que eu nem sabia que tinha permissão para fazer ou era capaz de fazer.”

Mas o show aconteceu quando Roiland produziu mais e mais peças fora de seu plano original para o leilão da Sotheby's. “Eu realmente não estava pensando em uma coleção ou qualquer tipo de coesão por um tempo”, diz ele. “Acho que isso é bom, porque é realmente a expressão mais verdadeira da paixão e da emoção [Ifelt]. os outros tipos de arte”.

Roiland esteve ocupado recentemente. Entre dois shows no ar, seu estúdio de videogame e outros projetos, Roiland continua assumindo projetos criativos. "É estranho. Eu continuo dizendo que preciso desacelerar. Estou fazendo muitas coisas, mas simplesmente não faço. Não posso. Eu fico muito animado com certas ideias.”

Escolha Estréia, Roiland trabalhou em um pico de febre. Porém, mais recentemente, ele desacelerou e começou a explorar mais estilos em sua arte. “Para onde estou indo agora é definitivamente muito diferente. Embora eu ainda esteja fazendo esse tipo de peças [como as de Estréia] aqui e ali, as coisas que estou fazendo agora não poderiam ser mais diferentes do que isso. Não sei quando vou fazer outra galeria. Pode ser daqui a muito tempo, mas será uma grande surpresa para as pessoas porque é muito diferente da minha primeira galeria.”

Belas artes podem não estar nos planos de Roiland, mas Estréia simboliza tanto um desafio quanto uma conquista para o artista. “As pessoas simplesmente assumem que não podem fazer alguma coisa”, diz ele. “Vou tentar esculpir mais. Nunca pensei que faria nada disso, e sei que nunca serei o melhor nisso, mas acho que se você abordar algo com apostas muito baixas, sem expectativas e apenas quiser se divertir, [você pode fazer isso.] Existem muitos bloqueadores que as pessoas têm para coisas diferentes.

Justin Roiland: Estreia está em exibição no UTA Artist Space, em Beverly Hills, até 21 de janeiro de 2023.