Sabedoria de liderança de uma estrela da Broadway

Em dezembro de 20^th, produtores de Quase famoso anunciou o encerramento do musical da Broadway escrito por Cameron Crowe baseado em seu filme de 2000 com o mesmo nome. Pouco tempo depois, a atriz Anika Larsen – que interpretou o papel de Elaine Miller, inspirado pela própria mãe de Crowe e retratado por Frances McDormand no filme - escrito uma carta sincera e pública a seus colegas e colaboradores sobre a dor de encerrar abruptamente um esforço criativo de cinco anos. Agora, as palavras poderosas e profundamente pessoais de Larsen estão reverberando, não apenas na comunidade unida da Broadway, mas em setores e contextos onde a dor e a perda estão na mente de muitos líderes.

Seja por meio de demissões, fusões e aquisições, encerramento antecipado de projetos inspirados a serviço da gestão de custos, consolidação e reestruturação organizacional, saída de fundadores ou uma reavaliação da integração da vida profissional e não profissional após os primeiros anos da Devido à pandemia de COVID, os líderes empresariais que navegam na incerteza macroeconômica permanecem no epicentro de mudanças mais dramáticas do que muitos experimentaram em suas carreiras - ou mesmo em suas vidas. Essas mudanças deixaram as pessoas em todos os estágios da carreira e em todos os níveis da vida organizacional experimentando perda e sofrimento de maneiras que muitas vezes são dolorosas de administrar e que normalmente não são reconhecidas ou discutidas no local de trabalho. E, apesar de tudo, os líderes precisam de um plano para apoiar os membros da equipe que estão lidando com o súbito desaparecimento de colegas, o término do trabalho ao qual dedicaram anos de suas vidas, a luta emocional entre a produtividade e a independência de trabalhar em casa e o isolamento de estar longe de colegas de trabalho, a sensação de perda de controle sobre seus destinos e muito mais.

Esse contexto operacional mais amplo fez com que a carta de Larsen ressoasse além da comunidade de artistas, artesãos, comerciantes e outros colegas com quem ela falava diretamente. “Acho que [aquela reação] não foi tão surpreendente”, disse ela em uma entrevista em janeiro de 2023. “Um exemplo de perda, mesmo específico para você, é compreensível para outras pessoas. Perda é perda e luto é luto. Como artistas, muitas vezes nos perguntam sobre o nosso trabalho – somos entrevistados sobre como é criar. Como você está se sentindo sobre a noite de estreia? Mas ninguém te pergunta como é fechar um show, como é quando algo acaba. Ninguém fala sobre isso.”

Indicado ao Tony por originar o papel de Cynthia Weil no biomusical de Carole King Belo, Larsen esteve profundamente envolvido em muitos projetos de alto nível no passado, mas nunca se sentiu compelido a escrever publicamente sobre um final. Desta vez foi diferente porque “não só o trabalho foi extraordinário, como pareceu injusto que estivéssemos a ser forçados a fechar por causa da pandemia e de outros fatores totalmente fora do nosso controlo”. Essa perda de controle levou a uma dor coletiva não processada – e estimulou o desejo de Larsen de pegar uma caneta.

Traçando carinhosamente o caminho da criação ao longo de quase cinco anos a caminho da Broadway, a carta de Larsen transmite não apenas o trabalho de colaboração artística, mas também a emoção envolvida em se unir a serviço de uma visão compartilhada – específica para sua experiência, mas generalizável para qualquer organização. “Você se tornou uma equipe”, ela escreve. “E você escolheu pessoas que ousaram. . . para vir mostrar-lhe o que você fez. Essas [pessoas] deram tudo de si para sua criação - esperando, esperando, esperando que esse empreendimento arriscado pode ser um dos poucos empreendimentos arriscados a ter sucesso.

Solicitada a compartilhar seu conselho com outras pessoas que estão passando ou liderando mudanças organizacionais dramáticas, Larsen objeta educadamente. “A ideia de que eu presumiria ensinar me deixa desconfortável”, diz ela. “Uma boa narrativa nunca é pedante. Claro, os dramaturgos têm um ponto de vista, mas se você está dando palestras ou ensinando, é um péssimo teatro. Não quero dizer às pessoas que elas devem se sentir tristes com a perda. Eu queria compartilhar nosso exemplo muito específico sobre como a perda ocorre e pode ser vivenciada, em vez de dizer às pessoas como elas devem se sentir ou lidar com o luto.”

Apesar de sua autêntica humildade, tanto a carta original de Larsen quanto suas reflexões sobre como escrevê-la contêm muitos bons conselhos para qualquer líder que ajude uma equipe ou uma organização a navegar por mudanças dramáticas.

Aproveite a sabedoria da experiência. “Eu sei”, diz ela, “de uma forma que meus colegas mais jovens ainda não sabem, como é olhar para trás em uma carreira e ter todo o seu trabalho como marcos na linha do tempo de sua carreira. É enorme e abrangente quando você está nele. Com o tempo, porém, eles se tornam essas memórias independentes. Você sabe o que eles levaram para você, como eles o serviram, porque todos eles o fazem - mesmo quando havia dor envolvida. Tudo serviu a você, tudo levou à próxima coisa.”

Encontre maneiras de unir as pessoas, contar a história e reconhecer e processar juntos a dor da mudança e da perda organizacional. “Ficar sozinho com sua dor é muito mais difícil do que processá-la com outras pessoas. É por isso que fazemos funerais e serviços memoriais. Eles não são para a pessoa morta. Precisamos estar juntos sentindo esses sentimentos. Isso nos ajuda a reconhecer a dor de tudo isso – e seguir em frente. É sempre o desejo de encontrar nossas semelhanças que é a razão para contar histórias, e isso é fundamental para lidar com a dor.”

Não leve a mudança – ou seu resultado – para o lado pessoal. Você pode ficar desapontado com o resultado, mas nunca é só sobre você. “Fiz testes para muitos projetos ao longo da minha carreira e contratei menos de 1% deles. Se você não consegue lidar com isso, sai [da atuação] mais cedo”, diz Larsen. “As decisões são baseadas no que eles precisam especificamente com certas pessoas, quem mais está na sala, como o compromisso acontece – não é pessoal. Você aprende a não levar para o lado pessoal. O resultado não é um reflexo de quão bom você é.” Os benefícios desse pensamento sistêmico podem ser mais óbvios nas artes cênicas, mas a estrutura é igualmente relevante em toda a vida organizacional.

Lembre-se de que nenhum de nós realmente sabe o que vai acontecer amanhã. “Achei que sabia como seria este ano”, explica Larsen. “Eu sou um planejador. Eu não tenho um gene de risco. Muito mais difícil para mim do que a rejeição de ser ator é a imprevisibilidade disso. Eu poderia receber uma ligação do meu agente a qualquer momento que mudaria até mesmo a aparência do meu amanhã. Em última análise, isso é sempre verdade para todos - é a vida. Mas é ainda mais pronunciado na linha de trabalho em que estou, e é muito difícil.