Reação online a 'Os Últimos Jedi' e 'Caça-Fantasmas' arruinaram a sequência do legado

Cobra Kai pisoteado cerca de 95.55 milhões de horas visualizadas na semana passada, a primeira semana de disponibilidade da quinta temporada na plataforma para 202.25 milhões de horas no total. O show aparentemente esticou seu conceito, colocando as estrelas agora adultas de The Karate Kid uns contra os outros à medida que a rivalidade da crise da meia-idade aumenta para uma comunidade inteira do sul da Califórnia, até onde pode ir. Sem spoilers, mas todos os grandes conflitos são resolvidos, exceto por um pequeno gancho de última hora sobre um vilão de nível médio. Se houver uma sexta e última temporada, espero que possa corrigir um problema central que atormenta a série desde que se tornou uma Netflix.NFLX
propriedade. O show começou como uma sequência de legado na veia de Despertar da Força, apenas para potencialmente se transformar em algo mais próximo de Ascensão Skywalker.

Cobra Kai deixe os adultos voltarem ao centro do palco.

O show inicialmente centrado em Johnny Lawrence (William Zabka) e Daniel LaRusso. Eles se viram revivendo as rivalidades do ensino médio, com o ex-filho privilegiado se encontrando de fora, enquanto o 'garoto de karatê' da classe trabalhadora era um dono de concessionária de carros bem-sucedido. Lawrence decidiu reabrir o dojo Cobra Kai. Essa escolha acabou envolvendo seus respectivos filhos (Mary Mouser como Samantha LaRusso e Tanner Buchanan como Robby Keene) e um estranho (Miguel Diaz de Xolo Maridueña) que se viu sob as asas de Johnny. Em uma inversão distorcida, este jovem foi configurado como o 'novo' Karate Kid, com Johnny encontrando uma possível redenção na tutela do garoto (e romance com sua mãe solteira). Curti Credo, Cobra Kai usou o formato de sequência legado e os veteranos da franquia como isca para destacar um novo herói de um grupo demográfico sub-representado.

Parcialmente graças à interferência de John Kreese de Martin Groove (introduzido no cliffhanger da primeira temporada), a segunda temporada terminou com uma espetacular e trágica briga de artes marciais em toda a escola. No entanto, as próximas temporadas enfatizaram os veterinários da franquia sobre as crianças. A terceira temporada viu Daniel indo para o Japão para interagir com personagens de O Karate Kid parte II enquanto Elizabeth Shue (o interesse amoroso no primeiro filme) fez uma participação especial. A quarta temporada centrou-se no retorno de Terry Silver (Thomas Ian Griffin), o principal vilão de O Karatê Kid Parte III. A quinta temporada viu Karate Kid parte IIChozen Toguchi de Yuji Okumoto (agora reformado) foi recrutado para ajudar os mocinhos. Isso levou ainda mais os jovens protagonistas reais a serem empurrados para fora dos holofotes em favor dos adultos.

Cobra Kai ainda é um drama divertido e bem construído. Permanece, de muitas maneiras, um ideal platônico do que gostaríamos de uma sequência chamada de legado. Funciona para os fãs da trilogia de amadurecimento dos anos 1980 (não houve indícios de Hillary Swank reprisando de O próximo Karate Kid) e o público mais jovem que quer se deliciar com uma novela com classificação PG. No entanto, por coincidência ou design, o aparente protagonista da história, Miguel Diaz, transformou-se (na melhor das hipóteses) em um personagem coadjuvante. Ao adicionar continuamente novos personagens dos filmes antigos e priorizar o Karate Kid estrelas sobre o Cobra Kai protagonistas, o programa oferece um exemplo, em tempo real, de como as sequências legadas evoluíram nos últimos anos. Eles costumavam ser Cavalos de Tróia, mas agora são reafirmações.

O que uma sequência herdada costumava ser…

força desperta foi uma sequela de Retorno do Jedi, que imitou Uma nova esperança. No entanto, ainda era *sobre* Rey de Daisy Ridley, Finn de John Boyega e Poe de Oscar Isaac se encontrando e derrubando a Nova Ordem liderada por Kylo de Adam Driver e Hux de Domhnall Gleeson. Da mesma maneira, Credo era um rochoso sequela que centrou e destacou Adonis Creed de Michael B. Jordan. O público jovem e velho apareceu para Jurassic Mundo (no valor de US$ 1.66 bilhão em todo o mundo), tanto porque gostaram jurássico filmes e porque eles gostaram de Claire, de Bryce Dallas Howard, e Owen, de Chris Pratt, em meio ao gancho 'o parque está aberto e as coisas vão para o inferno'. Jumanji: bem-vindo à selva arrecadou impressionantes US $ 962 milhões em todo o mundo, posicionando-se como uma 'nova' comédia de alto conceito estrelada por Jumanji.

Por outro lado, Dia da Independência: Resurgence fracassou em 2016 (US $ 390 milhões em um orçamento de US $ 165 milhões) parcialmente porque prejudicou as novas estrelas (Maika Monroe, Liam Hemsworth e Jessie T. Usher) em favor de veteranos de retorno (Jeff Goldblum, Bill Pullman, mas não Will Smith, que passou) . Terminator: Destino das Trevas moldou-se como um força desperta-sequência de legado de estilo, assim como Terminator: Genisys formou-se após o 2009 Star Trek reinício. No entanto, negligenciou os novos membros do elenco (Natalia Reyes, Mackenzie Davis e Gabriel Luna) em favor de Linda Hamilton e Arnold Schwarzenegger. Mesmo o Animais fantásticos A franquia prequel acabou caindo (de US$ 814 milhões a US$ 660 milhões a US$ 400 milhões) parcialmente porque não conseguiu solidificar seu novo elenco como favorito dos fãs, apostando na nostalgia da franquia e no apelo abstrato da 'história antes da história que você conhece'.

Enquanto 'fora com o velho com o novo' nem sempre funcionou comercialmente, veja também Homens de preto: internacional or Carros 3, dois lançamentos importantes, e sua recepção complicada causou uma mudança na forma como as chamadas sequências herdadas foram construídas. Primeiro, a reação on-line sexista e racista à troca de gênero de Paul Feig Os Caça-Fantasmas remake criou uma narrativa de que a comédia de ficção científica de US$ 144 milhões (!) Os Caça-Fantasmas sequela. Segundo, O Último Jedi foi mais longe no 'Star Wars é para a mentalidade das crianças de hoje, que fez sentido após o força desperta'pendente. Ele foi recebido com uma reação online amigável para SEO, criando a impressão de que Episódio VIII, que recebeu ótimas críticas, um A do Cinemascore e US$ 1.33 bilhão em todo o mundo, foi desprezado pelos fãs e pelo público em geral.

Que sequela legada é agora…

Sabemos o que aconteceu a seguir. Primeiro, obviamente, (mas não cronologicamente) Lucasfilm e/ou Disney aparentemente reformulados A ascensão do Skywalker em um filme que essencialmente reconectou O Último Jedias reviravoltas da trama e os adultos priorizados Star Wars personagens, incluindo enfatizar a conexão de Rey com os personagens da trilogia original (incluindo obter seus poderes Jedi de um velho malvado) às custas da narrativa do tempo presente. Ele ganhou críticas ruins, uma nota B+ Cinemascore (não é bom para um Star Wars) e 'apenas' US$ 515 milhões (menos de Vampira One) doméstico e US$ 1.073 bilhão (menos de Joker) no mundo todo. Enquanto isso, vimos uma normalização de uma sequência de legados ultramoderna, priorizando os sentimentos dos fãs mais antigos da franquia sobre o público mais jovem e mais novo. Ainda conseguimos alguns heróis novos e mais inclusivos, mas eram secundários e só valiam em relação às estrelas originais.

Caça-fantasmas: vida após a morte A jovem Phoebe Spengler (McKenna Grace) só tinha valor em relação a ela ser neta de Egon Spengler. Ela só salvou o dia com a ajuda e aprovação dos Caça-Fantasmas originais aposentados (ou falecidos). Meninos maus para a vida era sobre Will Smith e Martin Lawrence, assim como Ressurreições de Matrix era sobre o Neo de Keanu Reeves e Trinity de Carrie Anne-Moss. Idem a Blumhouse Halloween trilogia que nunca passou de Laurie Strode de Jamie Lee Curtis como a garota final definitiva. Mesmo o Jurassic Mundo elenco precisava de ajuda do Jurassic Park lançado em Domínio. Gritar, que minimizou Neve Campbell e Courtney Cox e matou David Arquette, foi uma exceção à regra. Top Gun: Maverick era sobre como apenas Tom Cruise, com alguma ajuda de Miles Teller e Glenn Powell, poderia salvar o dia (e Hollywood).

Top Gun 2 fez o subtexto desses post-Último Jedi sequências legadas em texto. Isso pode ter contribuído para seu sucesso de mais de US$ 1.463 bilhão. A próxima onda de sequências legadas declarou principalmente que os veterinários da franquia eram os únicos que poderiam salvar o dia. Por procuração, os fãs originais foram designados como os fãs mais críticos, mesmo para propriedades de quando eram crianças. Temos uma onda de peças de nostalgia geracional como Willow, policial de Beverly Hills: Axel Foley e Picard (cuja terceira temporada está se transformando em essencialmente uma oitava temporada de Star Trek: The Next Generation). Os fãs adultos exigem que Hollywood continue atendendo aos seus interesses da era infantil, enquanto alguns simultaneamente (pelo menos na bolha online) reclamam nas mídias sociais se essas propriedades antigas ousam parecer mais diversas do que nas gerações anteriores.

A cultura pop garante aos adultos que seus heróis ainda são os melhores.

Estamos vendo uma enxurrada de filmes e programas que existem principalmente para lembrar às pessoas o quanto elas gostaram Hocus Pocus,en e The Mighty Ducks enquanto assegurava aos fãs que essas propriedades eram boas, na verdade. A maioria das novas distorções nostálgicas Star Wars shows agora acontecem entre Vingança dos Sith e Star Wars ou logo depois O Retorno de Jedi. A trilogia prequela, uma vez descartada, tornou-se o principal ponto focal para Star Wars continuidade, graças à nostalgia geracional. Os dois maiores shows em streaming são prequelas de Game of Thrones (A casa dos dragões) e de Peter Jackson Senhor dos Anéis trilogia (Os anéis do poder). Graças às guerras do streaming, essas plataformas estão repetindo os erros do 'IP pelo bem do IP' que permitiram que o cinema perdesse seu apoio para o streaming em primeiro lugar.

Mesmo Avatar: O Caminho da Água está sendo vendido, pelo menos por enquanto, via nostalgia por Avatar 13 anos atrás, mesmo que essa nostalgia seja 'lembra quando a nostalgia da cultura pop não era o principal gancho para suas franquias de grande orçamento?' Homem-Aranha: de jeito nenhum para casa arrecadou US $ 1.91 bilhão em todo o mundo, parcialmente devido à nostalgia geracional de Sam Raimi homem Aranha trilogia e Marc Webb's Incrível homem aranha duo. O último foi um fracasso comercial tão grande que a Sony acabou compartilhando Peter Parker com a Disney. Até a DC Films está entrando em ação. Primeiro, a longa gestação de Ezra Miller The Flash terá como gancho crucial o retorno de Michael Keaton como Bruce Wayne/Batman 31 anos depois Batman Returns. A nostalgia não foi suficiente para salvar Batgirl, que contou com Keaton como Wayne e o atual campeão de nostalgia geracional Brendan Fraser como Firefly, mas eu discordo.

Cobra Kai ainda é um bom show, e o desequilíbrio entre crianças e adultos não é um cenário de aprovação/reprovação. No entanto, sua evolução (devolução?) alinhou-se quase perfeitamente dentro da cultura pop mais ampla. A Força desperta pelo menos usou a nostalgia reconfortante e a segurança específica de IP para apresentar novos protagonistas que, sendo interpretados por atores 'não um cara branco', destruíram as noções de quem poderia encabeçar um blockbuster global e ancorar IP de bilhões de dólares. Agora podemos estar condenados não apenas a regurgitar IP, mas a centralizar explicitamente veteranos de franquias que retornam à batalha e garantir aos fãs que eles ainda são os mais especiais. Podemos em breve ser nostálgicos para o força desperta-style sequela legada como Ascensão do Skywalker clones inundam cinemas e plataformas de streaming. Enquanto isso, esperemos Cobra Kai a sexta temporada retorna Miguel Diaz ao centro do palco.