A taverna de barriga para cima em Solana Beach, CA e o retorno de pequenos locais

Em março de 2020, escrevi sobre o último show que vi uma semana antes do encerramento da pandemia. Era a banda de David Bowie tocando Diamond Dogs e Ziggy Stardust. Embora as notícias recentes tenham sido sobre Taylor Swift e a dificuldade de aquisição de ingressos, a história que deve ser seguida é como pequenos locais como o Belly Up Tavern administraram um longo período de atividade zero e se recuperaram assim que o mundo reabriu.

O coronavírus cai para a febre Bowie. Outro sábado à noite e eu não tenho... | por Eric Fuller | Médio

Para a maioria das pessoas, a música não é algo que elas veem com frequência em um estádio ou arena. É local, em um bar favorito perto de casa ou em um pequeno clube. O Belly Up é um exemplo clássico de um espaço pequeno. Foi inaugurado em 1974 dentro de uma cabana Quonset restaurada e tem sido um ponto central da comunidade desde então. No interior, há uma combinação de áreas sentadas e em pé com capacidade para no máximo 600 pessoas, além de dois bares separados que lidam facilmente com a tarefa de manter a multidão lubrificada.

O Belly Up desenvolveu tal reputação que shows privados foram realizados lá com os Rolling Stones, Red Hot Chili Peppers, Jimmy Buffet, Foo Fighters, Lady Gaga e outros ao longo dos anos. Enquanto isso, sua reputação como uma instalação excelente atrai atos de tanta qualidade que a administração está prestes a começar em 3 de fevereiro.^rd, 2023 reserva The Sound no Del Mar Fairgrounds. The Sound é um local com capacidade para 1,900 pessoas que abrirá com um show de Ziggy Marley, seguido por shows de Steve Aoki e Big Gigantic.

Mais do que tudo, o Belly Up é fundamental para a comunidade de SolanaSOL
Praia. Os shows atraem uma multidão local que costuma lotar a sala. Apenas nesta semana, Donovan Frankenreiter tocou, reunindo sua banda de longa data quando Jara Harris voltou ao grupo depois de passar a maior parte deste ano passando por quimioterapia enquanto trabalhava para vencer um diagnóstico de câncer.

Frankenreiter é o tipo de artista que consistentemente esgota o Belly Up. Ele é um ex-surfista profissional do Havaí que passa sete meses por ano em turnê. Seu quarteto tem Frankenreiter em uma guitarra Orpheum de 1949, um baixista, um tecladista e o já mencionado baterista. Juntos, eles tocaram um set list que se baseou em si mesmo, unindo a multidão e elevando a energia da sala em um caminho linear até a conclusão definitiva. Como costuma acontecer no Belly Up, as pessoas vão ao show para sair à noite com os amigos e depois saem com uma nova banda ou artista da lista imperdível. Esse é o poder de uma sala bem administrada e emblemática do que o Belly Up se propõe a alcançar quase todas as noites.

A pandemia foi um momento terrível para músicos e locais. A música ao vivo tem interdependências. Existe a necessidade de os performers verem o público e, em troca, estarem na sala para que possam experimentar a performance em vez de simplesmente observá-la através de uma tela. Há também a necessidade de um local ter um sorteio para atrair as pessoas, e as pessoas que chegam não devem se sentir abandonadas na sala. Locais como Belly Up criam uma sala aconchegante onde há música e um aspecto social que faz com que a multidão tenda mais para uma família extensa. Como os locais conhecem seu público, os atos se repetem e, muitas vezes, na próxima vez que um artista retorna, a multidão é composta da mesma forma que aqueles que estavam lá para uma apresentação anterior retornam na próxima passagem pela cidade.

Quase todos os locais importantes são construídos com base na visão do operador. É quem, em última análise, dá o tom e garante a continuidade. Para Belly Up, essa pessoa é Steve Goldberg, que é o sócio-gerente desde 2003. Goldberg, como seus contemporâneos, garante que a experiência seja consistente. Ir a um grande show pode ser estressante para conseguir ingressos, encontrar estacionamento e entrar ou sair do local ao lado de 15,000 pessoas. Não há pré-planejamento necessário para entrar em uma sala menor, além de comprar os ingressos quando eles estiverem à venda para eventos que normalmente esgotam.

Grandes shows ficam ótimos em um feed do Instagram, mas muitas vezes não parecem que você fez parte do evento. Uma apresentação musical em um estádio de beisebol pode ser mais parecida com um rádio ao vivo do que estar em sincronia com o artista. Aqueles que assistem a shows em salas menores tendem a se envolver mais. As linhas de visão são melhores, o som é consistentemente bom e a possibilidade de interação humana real é alta. 2023 pode ser o ano para se aventurar mais nas salas menores e acompanhar a mistura, em vez de ser oprimido por ela.