CryptoPunk #3167 pertencente a Tiffany's Alexandre Arnault, reimaginado como um diamante e ouro rosa … [+]
Twitter, Alexandre Arnault
Propriedade intelectual
O fato de proprietários de ativos como CryptoPunks da Yuga Labs e Bored Ape Yacht Club e similares também deterem os direitos de propriedade intelectual significa que eles podem comercializar esses ativos. Isso permitiu que a Tiffany & Co criasse pingentes NFTiff com joias sob medida para proprietários individuais de CryptoPunk terem seus próprios Punks realizados como pingentes físicos sob medida com NFTs adicionais que podem ser negociados separadamente para a versão física. Após o anúncio em julho e a cunhagem das versões NFT, as visualizações dos próprios pingentes começaram a chegar este mês.
Para sua informação, o preço original pago pelos proprietários foi ETH30 (c. $ 50k) e as versões NFT sozinhas agora estão sendo negociadas no OpenSea entre ETH40 e ETH50. Alexandre Arnault, vice-presidente executivo de produtos e comunicações da Tiffany & Co, perguntou recentemente a seus seguidores no Twitter se a Tiffany & Co deveria trabalhar em outro projeto criptográfico, sugerindo que um acompanhamento é provável. Qualquer um com pingente Tiffany do Yacht Club Bored Ape?
Dispositivos vestíveis PFP caiam na real
Em novembro, a adidas Originals lançou novos categoria de produto digital Virtual Gear ao lado de uma ferramenta de vestir PFP que permite que seja usada por avatares PFP de coleções de parceiros compatíveis - primeiro Bored Ape Yacht Club, Mutant Ape Yacht Club. Embora anteriormente fosse possível 'queimar' roupas virtuais em um PFP como uma adição permanente, a verdadeira mudança de jogo é que a nova ferramenta permitirá que os usuários alterem as roupas de seus PFPs da mesma forma que podem com as de avatares regulares, como o Ready Player Me.
Direitos autorais do artista
Este mês, Warner Music Group fez parceria com a varejista de moda digital DRESSX para fornecer uma plataforma para seus artistas criarem suas próprias linhas de moda virtuais no Instagram, Snapchat et al. As colaborações de moda de celebridades da IRL já são um negócio lucrativo e, este ano, o mostrador já começou a entrar no território do metaverso. A supermodelo Kate Moss, anteriormente conhecida por colaborar com a Topshop, apareceu como avatar convidada em Lucy Yeomans, jogo de estilo interativo Drest, unindo forças com a marca de joias Messika.
CRM e Antifalsificação
Se a moda digital deixa você indiferente, os gêmeos digitais podem fazer muito mais do que simplesmente vestir seu avatar. A fundação suíça Origyn cria certificados digitais baseados em blockchain para relógios de luxo, fotografando o relógio em 360 graus para gerar seu passaporte biométrico. As garantias também estão incorporadas ao certificado. Plug-in Web3 Mintouge co-fundada por um ex-funcionário da Meta, permite que as marcas forneçam atendimento ao cliente pós-venda, digitalizando ativos físicos e se comunicando por meio de um gêmeo digital de produto armazenado em um aplicativo associado que é carteira de custódia e rede social e clube de membros privados.
O negócio da beleza
Assim como os wearables de moda digital se tornaram mais interoperáveis, o mesmo se aplica à maquiagem. Em junho, a Clinique permitiu que looks de maquiagem digital fossem gravados em PFPs da comunidade Non Fungible People, mas avançou para novembro, quando a L'Oréal se uniu à plataforma de avatar cross-game Ready Player Me com Maybelline New York e L'Oréal Professional cabelo e maquiagem que pode ser trocado tão facilmente quanto uma camiseta digital.
Marketing no Metaverso
Para comemorar a Copa do Mundo da FIFA, cronometrista oficial Hublot construiu um estádio no metaverso espacial fotorrealista com uma parede de mídia exibindo imagens de campanha com amigos e embaixadores como o atacante internacional francês Kylian Mbappé. A ativação mostra como as campanhas de marketing de marca podem apresentar uma dimensão metaversa adicional além da publicidade tradicional.
Moda à prova de futuro
As marcas estão preservando sua herança física ao apresentá-la a uma nova geração nativa da web3. Durante a Metaverse Fashion Week em março, Paco Rabanne exibiu 12 vestidos NFT com lucros usados para comprar de volta peças de seu próprio arquivo físico. O recente pop-up da Gucci no jogo The Sandbox apresentou atividades como a restauração de uma bolsa Gucci vintage enquanto o CFDA está atualmente hospedando um Exposição de jogos do 60º aniversário, também no The Sandbox ,com looks de Dapper Dan a Marc Jacobs reimaginados usando a linguagem voxelizada do The Sandbox. Marca de wearables vintage Web3 MNTGE está recriando roupas do arquivo do colaborador da adidas, Sean Wotherspoon, para serem customizadas digitalmente por artistas.
Vamos Ficar Fisicamente
Se a web3 atingir o tamanho de mercado de $ 81.5 milhões projetado para 2030, a adoção em massa é o nome do jogo, o que significa integrar a população nativa não digital. Entre em iniciativas como a fábrica NFT de Paris, lançada em outubro com uma exposição de arte NFT e cursos de treinamento web3, e pop-ups físicos como a ativação da Printemps com a DressX. Philipp Plein foi um dos primeiros a adotar em abril com um carro-chefe de Londres apresentando uma galeria de arte NFT e um centro de informações metaverse com tutoriais sobre como configurar uma carteira digital e navegar no processo de compra de NFTs e moda digital.
Marque seus diários para o Metaverse Fashion Week 2 em março.
Source: https://www.forbes.com/sites/stephaniehirschmiller/2022/12/31/all-you-need-to-know-about-2022-in-web3/