Universal aposta em filmes de terror para 2022

Recebemos a notícia esta manhã de que a Universal lançará um remake/re-adaptação de Stephen King Firestarter em 13 de maio de 2022. Curtir The Boss Baby: Negócios de Família, Halloween Kills e Case comigo, o filme vai estrear nos cinemas e no Peacock simultaneamente. Veremos como isso afeta suas fortunas teatrais, mas Halloween mata ganhou tanto (US$ 92 milhões no mercado interno e US$ 131 milhões em todo o mundo com um orçamento de US$ 20 milhões) quanto eu teria previsto para a sequência do slasher de Michael Myers, pouco revisada e menos zeitgeisty, quando deveria estrear em outubro de 2020.

Em uma ironia distorcida, que o Peacock não é exatamente um serviço de streaming inovador significa que eu aposto que o lançamento híbrido não prejudicará suas receitas teatrais tanto quanto, digamos, oferecer Viúva Negra nos cinemas e como um complemento de US $ 30 no Disney +. No entanto, a Comcast até agora “fez tudo certo” em termos de não centralizar a Peacock como tudo/fim de todo o futuro da Comcast.

De qualquer forma, o trailer do próximo filme parece decente o suficiente, sem dúvida vendendo o filme como uma história de origem de super-heróis #girlboss. Eu poderia revirar os olhos para isso, mas A) o marketing não é o filme e B) o material de origem é um ponto cego, então não posso dizer se é uma leitura precisa.

Zac Efron e Sydney Lemmon interpretam pais fugindo com sua filha impetuosa (Ryan Kiera Armstrong), enquanto Michael Greyeyes (uma fuga de Rutherford Falls e Índio selvagem) interpreta o implacável agente do governo que os caça. Kurtwood Smith e Gloria Reuben co-estrelam, com a trilha sonora da adaptação dirigida por Keith Thomas e escrita por Scott Teems vindo de ninguém menos que John Carpenter.

O filme começa entre Sam Raimi Doutor Estranho no Multiverso da Loucura (que a Marvel provavelmente venderá como um filme quase de terror) em 6 de maio e Abadia de Downton: uma nova era (que estou assumindo que conterá zero fantasmas e/ou goblins) em 20 de maio. O que é interessante, pelo menos para mim, é a extensão em que a ardósia de 2022 da Universal é alimentada por filmes de terror do tamanho de eventos. Firestarter será seguido por muito buzzy de Blumhouse O telefone preto em junho 24.

Essa fantástica saga de seqüestros é estrelada por Ethan Hawke e é cortesia de Scott Derrickson, que fez o filme depois de se afastar do Doutor Estranho sequela. Foi transferido de fevereiro para junho com a força do burburinho do festival e do forte boca-a-boca. Mundo Jurássico: Domínio (10 de junho) pode não ser um filme de terror, mas deve ter carnificina de dinossauros suficiente para assustar qualquer pessoa abaixo da idade da responsabilidade.

Estamos recebendo o primeiro comercial e trailer de Jordan Peele Não (22 de julho) durante o Super Bowl, então teremos uma ideia melhor do que esperar do chiller Daniel Kaluuya/Keke Palmer/Steven Yeun no domingo à noite. É quase certo que será o maior original live-action do ano. Universal vai lançar o thriller de Idris Elba/Sharlto Copley de Baltasar Kormákur besta em agosto 19.

A Warner Bros. e a New Line dominarão o espaço do gênero em setembro com Salem's Lot em 9 de setembro (que será vendido como um filme de terror do tamanho de um evento) e Olivia WildeNão se preocupe querida em 23 de setembro. Estou assumindo Gato de Botas: O Último Desejo (23 de setembro) não é um filme assustador, mas a Universal espera governar a temporada assustadora com David Gordon Green. Fim do Dia das Bruxas (a entrada final da trilogia de sequências de grande sucesso) em 14 de outubro.

Escusado será dizer que nem todos os biggies da Universal em 2022 são s-sc-assustadores. Estou supondo Case-se comigo, Minions: A Ascensão de Gru e os votos de Super Mario Bros cartoon será carente de sangue, gore e carnificina. No entanto, a Universal, que afirma em sua turnê de bonde de estúdio ter inventado o filme de terror, está novamente se comprometendo com o horror original e específico de IP como um subgênero teatral viável. Isso certamente faz sentido, tanto em termos de seu próprio sucesso com o gênero (só tenho o suficiente para lembrar quando Split e Saia ganhou US $ 500 milhões em todo o mundo no início de 2017 com um orçamento combinado de US $ 15 milhões) e como isso se reflete em sua identidade como estúdio.

Eu acho que você poderia tentar Halloween Horror Nights da Sony, mas não teria o mesmo prestígio cultural. Além disso, os filmes de terror permaneceram entre os gêneros mais à prova de balas em meio à pandemia.

Um lugar tranquilo, parte II ganhou 87% do que Um lugar quieto ganhou (US$ 341 milhões) a abertura em maio do ano passado, apesar de um atraso de 14 meses, uma janela teatral mais curta e variáveis ​​relacionadas ao Covid. Halloween mata teve uma melhor retenção de Halloween do que Ressurreição de Halloween da Halloween h20 e quer anterior Halloween II (o filme de 1981 e a sequência de Rob Zombie em 2009) apesar de jogar simultaneamente nos cinemas e no Peacock. M. Night Shyamalan Velho ganhou tanto (US$ 90 milhões) quanto A Visita ($ 98 milhões).

A conjuração: o diabo me fez fazê-lo ganhou US $ 200 milhões com um orçamento de US $ 39 milhões, apesar de estar disponível na HBO Max, enquanto o recente Gritar A sequência fez uma recuperação milagrosa da franquia, justificando um sexto filme com uma receita bruta provável de cerca de seis vezes seu orçamento de US $ 24 milhões. Mesmo as sequências de pequena escala da Sony, como Escape Room: Torneio dos Campeões ($ 51 milhões em um orçamento de $ 15 milhões) e Não respire 2 (US$ 47 milhões/US$ 10 milhões) fez o trabalho, enquanto a Blumhouse O expurgo para sempre e Candyman ambos ganharam mais ou menos de US$ 77 milhões em seus respectivos orçamentos de US$ 25 milhões.

Infelizmente, vou passar o resto dos meus dias xingando todos que ignoraram as bananas malucas de James Wan Maligno ($ 34 milhões em um orçamento de $ 40 milhões) e Espiral provavelmente fechou o livro Serra (US$ 40 milhões/US$ 20 milhões). Mas, como francamente venho dizendo desde Abril do 2020, o horror é um gênero teatral ideal, ainda mais do que era nos tempos pré-Covid. Os orçamentos são razoáveis, o risco é menor, representam o cinema como uma experiência comunitária e há uma óbvia catarse no enfrentamento de terrores ficcionais em meio a tantos perigos do mundo real.