Whiskey Myers lança 'Tornillo' e o álbum é outra grande vitória para esta banda independente do Texas

Tem sido um verão relâmpago para Whiskey Myers. A banda sediada no Texas esgotou shows, adicionou datas de turnê e tocou em grandes locais como Red Rocks e Bonnaroo - tudo isso enquanto criava impulso para seu novo álbum auto-produzido Parafuso.

"Estamos muito orgulhosos do que temos neste álbum", diz o guitarrista, John Jeffers. “E estamos empolgados para que as pessoas ouçam.”

No mesmo dia em que lançaram o álbum – eles estrearam um videoclipe para o single “John Wayne”. Com seis minutos de duração, ambientado em um cenário do Velho Oeste e com o ator Danny Trejo, é mais um curta-metragem do que um videoclipe.

Para quem não está familiarizado com o Whiskey Myers, esse grupo dinâmico e guiado por guitarras tornou-se conhecido por shows de rock de arena de alta energia e um estilo de música que geralmente mistura Southern rock, country e blues. Mas o som deles é difícil de categorizar ou classificar porque é exclusivamente deles. E Whiskey Myers está constantemente empurrando o envelope criativo.

“Sinto que os caras não têm gênero”, diz Eddie Kloesel, empresário da banda. “Eles se esforçam para fazer a música que querem, seja rock ou country ou onde quer que se encaixe.”

Tornillo é um ótimo exemplo. O álbum apresenta 12 faixas, a maioria delas escritas pelo vocalista Cody Cannon, outras duas escritas pelo guitarrista John Jeffers. Dependendo da música, as influências musicais aparentemente variam de Lynyrd Skynrd a Little Feat, Waylon Jennings, Rolling Stones e outros, mas, no final das contas, Whiskey Myers está fazendo o que faz de melhor - suas próprias coisas.

Para este, seu sexto álbum de estúdio, eles queriam tentar algo diferente. Por um tempo, Cannon diz que ele e outros membros queriam adicionar chifres à mistura.

“Este foi o segundo álbum que produzimos e queríamos mudá-lo um pouco para mostrar nossa versatilidade. Apenas funcionou onde era perfeito para este registro. Eu acho que no fundo da minha mente, quando eu estava escrevendo as músicas, eu podia ouvir arranjos de metais. E quando entramos no estúdio foi tipo, vamos colocar em todos eles.” Ele ri, então diz, “ou a maioria deles de qualquer maneira”.

E embora possa soar um pouco diferente do que eles fizeram no passado, as músicas como "The Wolf", "Whole World Gone Crazy", "Heart of Stone", todas apresentam as letras fortes que seus fãs cresceram para amor – refletindo a vida real e experiências reais.

“Ainda somos nós no centro”, diz Cannon, “porque estamos escrevendo as músicas e tocando os instrumentos”.

Produtor Tornillo foi um esforço coletivo para a banda trabalhadora e unida que se formou na Palestina, Texas, há 16 anos. Cannon diz que eles se conhecem e trabalham juntos há tanto tempo que podem “olhar um para o outro e saber o que vai acontecer”.

E desde o início, eles compartilharam os mesmos objetivos para a banda e a música.

“Sempre nos preocupamos com o trabalho, diz Cannon. “Nós nunca demos a mínima para mais nada, só queríamos fazer shows. Nós não nos importávamos em ser famosos, ou andar em tapetes vermelhos, ou tirar fotos. Nós só queríamos tocar música juntos. E acho que nossa singularidade, escrever músicas do jeito que fazemos e nosso estilo musical, meio que surgiu disso. Apenas fazendo do nosso jeito, porque realmente não nos importamos com mais nada.”

Durante seus primeiros 10 anos juntos, eles tocaram nos clubes de forma consistente, construindo uma base de fãs forte e leal em seu estado natal, Texas.

Então, cerca de seis anos atrás, eles começaram a levar sua música para outras partes do país. Meredith Jones, uma agente da Creative Artists Agency foi fundamental para ajudá-los a traçar uma estratégia. Ela se lembra de ter dito a eles: “Quero que você vá até o Maine, até Seattle, até Miami, até San Diego, como toda a extensão do país. E depois, internacional também.”

Uma vez que eles ampliaram seu alcance e mais pessoas começaram a descobrir sua música, as coisas começaram a acontecer. Em 2018, a música “Stone” foi escolhida para o programa de TV Yellowstone e Whiskey Myers se tornou a única banda a se apresentar no próprio show.

Desde então, eles tiveram nove músicas apresentadas na série da Paramount, até agora.

No ano seguinte, eles foram convidados a abrir um show no estádio para os Rolling Stones. Jeffers diz que foi informado de que Mick Jagger estava passando por vídeos no YouTube e por acaso encontrou um dos Whiskey Myers. Ele descreve a experiência como um momento de pico na carreira.

“Eu não acho que você pode ficar muito melhor do que abrir para os Rolling Stones. E especialmente porque estávamos lá antes de Charlie (Watts) falecer. Nós saímos com eles depois do nosso show e antes do show deles e tiramos algumas fotos. Essa é difícil de superar.”

Em junho deste ano, Whiskey Myers foi a atração principal do Red Rocks em Denver. Foi um sonho tornado realidade para a banda que havia recusado ofertas para se apresentar lá no passado, resistindo até que pudessem ser a atração principal do local. Os ingressos para o show esgotaram em menos de um dia. Era uma oportunidade há muito esperada, e eles fizeram valer a pena.

“Eles não apareceram apenas no Red Rocks e fizeram o mesmo show de sempre”, diz Jones. “Eles trouxeram cantores, trouxeram chifres, eles se certificaram de que parecessem legais. Eles levam muito a sério retratar sua arte em alguns desses grandes momentos.”

Depois de Red Rocks, eles se apresentaram no Bonnaroo.

Para uma banda independente e sem contrato sem o apoio de uma grande gravadora, seu sucesso é sem precedentes. Na última verificação, eles estavam em mais de 1 ponto-8 bilhões de streams de suas músicas.

E eles não estão apenas esgotando shows, eles estão vendendo mercadorias no mesmo nível que grandes artistas como Kenny Chesney, Miranda Lambert, Chris Stapleton e outros. Eles também estão tendo sucesso com sua própria marca de bourbon e café.

“Esses caras desenvolveram uma base de fãs incrivelmente leal e forte que quer vê-los repetidamente, ano após ano”, diz Jones. “E eles continuam trazendo outros fãs para isso, trazendo seus vizinhos para isso, seus amigos para isso. Whiskey Myers continua a fazer música cada vez melhor, mas eles também desenvolveram uma base de fãs fantástica.”

E por mais que os fãs sejam atraídos pela música, eles parecem apreciar o que a banda representa.

“Eu realmente acho que é a autenticidade deles”, diz Kloesel. “O que você vê com esses caras é o que você ganha. Mesmo que você nem ouça a música deles e apenas leia as letras, não há dúvida de como essa banda cresceu e o que eles representavam. Eles são trabalhadores de colarinho azul. Eles apenas fazem isso com uma guitarra nas mãos.”

Isso não vai mudar, de acordo com Cannon, apesar do sucesso crescente. Whiskey Myers continuará a se concentrar no que mais importa, escrevendo músicas, tocando shows e criando sua própria marca de música.

“No final do dia, estamos aqui fazendo isso”, diz Cannon. “Estamos fazendo a mesma coisa que sempre fizemos, há apenas mais pessoas ouvindo.”