Zero Waste Daniel faz parceria com ThredUP para dar nova vida a roupas que não podem ser vendidas

Onde outros veem lixo, Daniel Silverstein vê possibilidades. Foi assim que o designer, conhecido como Zero Waste Daniel, se sentiu quando recebeu da ThredUP como parte de uma colaboração 2,000 libras de roupas não vendáveis. Silverstein moldou tudo na coleção Full Circle, 1,000 itens, como camas de cachorro, tigelas, bolsas e suéteres. A coleção estará disponível para compras em 15 de novembro.

Esta é a segunda parceria de Silverstein com a ThredUP. A primeira conexão em julho de 2020 consistiu em roupas pré-usadas que a ThredUP considerava “como novas”, que se tornaram a base ou tela. Pedaços não vendáveis ​​foram transformados por Silverstein em folhas inspiradas em Monstera e costuradas à mão em cada peça de roupa de segunda mão.

“Após a primeira colaboração, apresentamos algumas ideias diferentes”, disse Silverstein. “Eles disseram: 'Isso pode ser realmente algo. Você poderia nos escrever uma proposta. Fui para a prancheta. Eu pensei, como é o lixo. Esse é sempre o meu interesse, é sempre onde encontro inspiração e sempre onde quero ajudar a fazer parte da solução.

“Eles me disseram que sua equipe de pós-venda está lidando com roupas que não podem ser vendidas”, acrescentou. “Pode ser uma mancha ou um odor ou um rasgo ou um rasgo, ou pode ser não saber qual é o tamanho. Há tantas razões pelas quais uma peça de roupa não pode ser vendida no mercado de segunda mão. Isso não significa que não haja têxteis utilizáveis ​​em cada uma dessas peças.”

“Ele apoia nossa missão de manter as roupas fora dos aterros”, disse Erin Wallace, vice-presidente de marketing integrado da ThredUP. “Queríamos que fosse acessível em termos de preço, em termos de categorias. Obviamente, a ideia de fazer isso, uma coleção Zero Waste Daniel verdadeiramente reciclada, era praticamente um sonho.”

Silverstein começou com a ideia de aproveitar os resíduos pós-consumo, começando pelos pedaços maiores de tecido e as sobras das sobras das sobras. “Quando eu criei uma matriz do que eu poderia fazer em termos de silhuetas e impressão, ThredUP voltou e disse 'Por que você não faz isso nas férias?' Eu literalmente não consigo pensar em nada mais divertido. Acabamos de sair correndo”.

A coleção, que começou a ser desenvolvida no final da primavera/início do verão, teve muito a ver com o tipo de material. “Em vez de dizer, eu só quero jeans, eu disse, quero jeans. Jeans são os mais difíceis de reutilizar”, disse Silverstein. “Há muito hardware em todos os lugares, às vezes tipos de materiais diferentes. Para nós, temos que ser muito mais tolerantes. Eu disse: 'Envie-me tudo o que você não pode vender que não seja denim elástico, e deixe-me me preocupar com o resto.' Transformamos centenas de jeans em produtos, começando pelos maiores tecidos.

“Desenvolvemos da ideia inicial para uma série de produtos compatíveis”, disse Silverstein. “Utilizámos os bolsos interiores das malas a tiracolo que desenvolvemos. Há muitos tipos diferentes de produtos. Tentamos ser realmente criativos. As sobras foram uma fonte de inspiração. Se tudo o que você vê é uma bagunça, é muito difícil fazer algo bonito com isso. Se você começar a olhar cada peça têxtil por peça e tudo te inspirar, as possibilidades são infinitas.”

Wallace disse que a quantidade de desperdício de moda é enorme. Tudo que a ThredUP recebe passa por uma inspeção de 12 pontos e só pode revender em ThredUP. com cerca de 60% do que recebe. “O que acontece com os outros 40% é uma história sobre a qual estamos interessados ​​em falar e tornar mais transparente”, disse Wallace. “Obviamente, trabalhamos com uma série de recicladores têxteis que seguem nosso código de conduta, mas estamos sempre interessados ​​em ultrapassar os limites, como o que podemos fazer com esses itens para dar mais vida a eles.”

Wallace disse sobre as 2,000 libras de roupas não vendáveis: “É seguro dizer que é uma gota no balde. Esta é uma recolha especial, não é uma solução para resíduos têxteis. Eu quero ser transparente sobre isso. Não estamos dizendo: 'Vamos pegar tudo o que não podemos vender e transformá-lo em uma bela coleção'.

“Este é um trabalho de amor com uma tremenda quantidade de mão de obra qualificada para pegar esses itens não vendáveis ​​e transformá-los em algo de grande valor”, acrescentou Wallace. “O que estamos interessados ​​em fazer com todos os nossos produtos não vendáveis ​​de pós-venda é realmente encontrar uma infinidade de maneiras de lidar com esse estoque para que seja reaproveitado e reciclado. Upcycling é provavelmente a forma mais elevada. Precisamos do alcance.”

A pesquisa de férias de 2022 da ThredUP descobriu que 78% dos consumidores disseram que gostariam de dar presentes de férias especiais sem gastar muito dinheiro, disse Wallace, que confirmou a direção da colaboração.

Silverstein aprimorou várias tendências, incluindo o ressurgimento da moda dos anos noventa. Para o designer, foi a chance de interagir com um período que ele admirava, mas que só conheceu quando criança. “Eu nunca consegui viver aquele visual adulto dos anos XNUMX”, disse ele. “Eu nasci no final dos anos XNUMX, então toda a minha moda dos anos XNUMX era coisa de criança.

“Estou prestando homenagem a isso agora, e pensando em todas as ótimas roupas da minha mãe crescendo, seus suéteres grandes, seus jeans de cintura alta. Meu pai tinha todos os grandes blusões e jaquetas e eles são um pouco grandes demais. Estou adorando trabalhar com todos esses itens diferentes.”

Uma categoria que Silverstein projetou muito foi suéteres e moletons: “Estamos pegando essas roupas muito mundanas. É uma alegria vê-los se transformarem em algo retrô que também é novo”, disse ele.

“A outra tendência em que realmente nos concentramos é: o que é velho é novo de novo”, disse Silverstein. “Queríamos que alguns dos aspectos desgastados de algumas dessas roupas aparecessem. O desgaste no denim é tão importante. Nós amamos os jeans, como eles ficam quando estão realmente usados. Em vez de tentar fazer as coisas parecerem novas, queremos destacar o amor que existe nas roupas de segunda mão”.

Silverstein também se concentrou em acessibilidade e acessibilidade. “Estávamos pensando nas férias e presentes. Todo mundo tem um orçamento para as férias”, disse ele. “Há 13 a 15 estilos. Há acessórios, guardanapos, porta-copos e elásticos – coisas que são realmente de tamanho único para todas as soluções que começam a partir de US$ 10.”

A joia da coroa da coleção é uma edição limitada de casacos de colecionador feitos com as sobras usadas na confecção de outros produtos. Silverstein fez os casacos à mão em seu estúdio. Os casacos são vendidos por US$ 600. Bolsas crossbody e chapéus de balde custam menos de US $ 50. “Você pode obter muitos itens e muito valor com a maioria das coisas com preços abaixo de US $ 100”, disse o designer.

A coleção tem seu próprio porta-voz, um ícone dos anos 1993, Fran Drescher, cujo programa de TV, “The Nanny”, foi ao ar entre 1999 e XNUMX. “Ela inspirou o visual e a direção artística e o estilo e como a coleção ganhou vida”. disse Silverstein. “Trabalhamos com o estilista dela. Tudo é aprovado pela Fran. Foi realmente um deleite absoluto fazer a coleção ganhar vida.”

“Adoro o espírito desta coleção e trabalhar com ThredUP e Zero Waste Daniel. Criar looks personalizados aprovados pela Fran Fine foi um sonho”, disse Drescher. “Nesta temporada de festas, é muito importante considerar comprar presentes que sejam amigos do planeta e que retribuam. Esta coleção reciclada é a maneira perfeita de entrar no espírito natalino. É especialmente importante para o meu coração porque a ThredUP está doando uma parte dos lucros para minha organização, Cancer Schmancer.”

“As pessoas obviamente se preocupam com o impacto ambiental e adoram seguir a TredUP, uma empresa voltada para a missão que se tornou pública e agora é super bem-sucedida”, disse Silverstein. “Realmente sofremos muita pressão na indústria da moda para fazer as coisas rápidas, baratas e tirar vantagem das pessoas. A ThredUp me deu todos os recursos para fazer coisas em Nova York, com o tempo que fosse necessário. Só porque é uma grande coleção em um grande site não significa que os valores mudaram.

“Quantas vezes ouvi dos colaboradores: 'Vou comprar essa coleção e 'Quero comprar para minha família'. Todos nós acreditamos nesta coleção”, disse Silverstein. “Estamos todos bebendo nosso próprio assessor legal. Há tantas colaborações que tratam de cortar custos e manter as aparências. Não é isso que está acontecendo aqui. Qualquer coisa que não foi feita no meu estúdio em Bushwick, Brooklyn, foi feita em Queens ou Manhattan.”

Havia muita roupa, movendo caixas e cortando as roupas. Silverstein comparou a colaboração a provar a comida da sua avó ou da sua mãe. Quando é caseiro, é feito com amor. “Fizemos essas peças à mão com amor”, disse ele. “Cada item é como um abraço.”