Hollywood precisa da Web3, não vice-versa

A seguir, uma postagem de convidado de Andrea Berry, chefe de desenvolvimento de negócios da Theta.

No mundo brilhante de Hollywood, a convergência de inovação tecnológica e imaginação criativa tem sido um princípio fundamental desde o seu início. A indústria, conhecida por cativar o público em todo o mundo, evoluiu progressivamente – do cinema mudo para o sonoro, do preto e branco para o colorido e, agora, do mundo físico para o digital. 

À medida que nos encontramos à beira de outra evolução significativa, o Web3 apresenta uma novidade tecnológica e uma mudança fundamental na forma como criamos, distribuímos e consumimos conteúdo. Essa mudança não oferece apenas mais uma ferramenta para Hollywood usar em sua missão contínua de cativar e entreter. Ainda assim, desafia as hierarquias e estruturas de controle nas quais o setor conta há décadas. 

Reconhecidamente, adotar a Web3 é uma tarefa complexa e as implicações são amplas e multifacetadas. Mas o passado histórico de Hollywood é uma prova de sua capacidade de se adaptar, inovar e prosperar em meio à mudança. À medida que a revolução digital se acelera e a demanda por conteúdo mais inclusivo, diversificado e interativo cresce, a promessa da Web3 pode ser o próximo grande sucesso de bilheteria na história de Hollywood.

Nesse contexto, a questão não é se Hollywood está pronta para dar as boas-vindas à Web3, mas sim, pode se dar ao luxo de não fazê-lo?

Um Novo Modelo de Negócios

A indústria de Hollywood encontrou-se em águas turbulentas. Os modelos tradicionais de receita foram ameaçados por várias fontes – o advento dos serviços de streaming, a fragmentação do público e as pressões econômicas exacerbadas pela pandemia do COVID-19, apenas para citar alguns. Esses desafios forçaram o setor a repensar sua abordagem, girar e se adaptar para permanecer relevante e lucrativo.

Normalmente, Hollywood tem sido controlada por um punhado de potências, que têm autoridade exclusiva para dar luz verde a projetos, determinar sua distribuição e embolsar a maior parte dos lucros. 

A relação entre fãs e criadores geralmente é de mão única. Os fãs são consumidores, recebendo conteúdo passivamente. Esse modelo centralizado deixou muitos criadores talentosos e ideias inovadoras para trás, já que os guardiões aderiam a fórmulas testadas e comprovadas e evitavam riscos.

O Web3 inaugurou uma nova era em que os fãs não são apenas consumidores passivos, mas participantes ativos. Por meio da propriedade de tokens, os fãs podem influenciar e interagir diretamente com suas amadas franquias. 

O recente empreendimento da Toonstar, o programa de televisão animado apoiado pela NFT “Space Junk”, exemplifica essa nova abordagem inovadora de entretenimento. Os detentores de NFT estão envolvidos com a propriedade intelectual (IP) do projeto, construindo a narrativa do programa, criando personagens e participando de experiências exclusivas para detentores de token.

A propriedade do NFT Token não é apenas um distintivo digital de honra para os fãs; é um caminho para os criadores explorarem formas inovadoras de monetização. Este modelo oferece uma proposta de valor única para os fãs e abre fluxos de receita adicionais para os criadores. O íntimo “ciclo de feedback” forjado por meio da propriedade do token reduz o risco de projetos fracassados, pois os criadores obtêm informações valiosas sobre as preferências do público. Isso facilita a navegação no cenário criativo, entendendo o que os fãs amam e odeiam, aumentando suas chances de sucesso.

Personalizando o conteúdo

Mesmo assim, uma mudança significativa está acontecendo no cenário do consumo de entretenimento, uma mudança que a Web3 está posicionada de maneira única para abordar. Os consumidores, especialmente os mais jovens, demográficos digitalmente nativos, não se contentam em sentar e consumir o que é servido. Eles desejam e exigem cada vez mais uma experiência mais interativa, personalizada e imersiva. 

A Web3 não trata apenas de introduzir uma nova tecnologia no kit de ferramentas de Hollywood; trata-se de usar essa tecnologia para reimaginar fundamentalmente a relação entre criadores, consumidores e conteúdo.

Hollywood se beneficia significativamente com a integração da Web3 em suas operações, passando de um modelo de produção e distribuição de conteúdo de tamanho único para um modelo mais interativo, personalizado e voltado para o consumidor, abrindo oportunidades inovadoras para monetização e engajamento de fãs.

Essa mudança para a Web3 não é sobre Hollywood tentando se apegar ao seu passado histórico; em vez disso, devemos vê-lo como a indústria garantindo seu futuro. A mudança é uma constante e tem sido muito importante na indústria do entretenimento. Por tudo isso, a indústria tem mostrado uma notável capacidade de adaptação e evolução, de pegar a mais nova tecnologia do dia e usá-la para cativar o público em todo o mundo. Hoje, essa tecnologia é a Web3 e, mais uma vez, Hollywood se encontra na encruzilhada da mudança.

No entanto, para que essa mudança seja significativa e sustentável, a indústria deve adotá-la totalmente. Não basta adotar as tecnologias Web3; eles devem estar dispostos a ouvir e se adaptar às preferências em evolução de seu público. A promessa do Web3 não está apenas em sua novidade tecnológica, mas em sua capacidade de preencher a lacuna entre criadores e consumidores para facilitar uma experiência de entretenimento mais interativa, envolvente e pessoal. 

Hollywood, mais do que nunca, precisa atender a esse chamado.