É hora de separar os NFTs da arte digital

Sobre o autor

Abigail Carlson é gerente de marketing web3 da ConsenSys Mesh. Anteriormente, ela ocupou cargos de comunicação em uma campanha política, no ensino superior e para organizações sem fins lucrativos e corporações B. Ela está no Twitter @abi__carlson. (Divulgação: ConsenSys é um dos 22 investidores estratégicos na Decrypt.)

Eu tive uma percepção recentemente enquanto vagava pelo Musée Matisse em Nice, França, onde fui ver uma exposição temporária sobre David Hockney.

Se você não estiver familiarizado, Hockney é considerado um dos artistas britânicos modernos vivos mais influentes. Seu trabalho de 1972 “Retrato de um artista (piscina com duas figuras)” vendido na casa de leilões Christie's em 2018 e quebrou o recorde da casa de leilões em US$ 90 milhões (um recorde quebrado no ano seguinte por "Coelho" de Jeff Koons”, que foi vendido por US$ 91 milhões).

O que me fascinou na exposição de Hockney não foram suas pinturas, embora eu as ache bonitas. O que mais me fascinou foi o fato de ele ter começado a experimentar uma nova forma de arte aos 67 anos, aprendendo Photoshop com sua irmã Margaret. Enquanto a maioria dos artistas daquela idade teria ficado com o que eles conheciam melhor, a curiosidade de Hockney o impulsionou a tentar algo novo. Em 2008, aos 71 anos, Hockney ganhou seu primeiro iPhone. No ano seguinte, ele havia feito mais de um mil pinturas digitais usando os polegares, e agora ele é um artista digital prolífico. A exposição que participei em Nice, “Um paraíso encontrado”, apresentou uma série ainda inédita de pinturas de flores para iPad.

Pinturas para iPad “A Paradise Found” de David Hockney. (Foto: Abi Carlson)

Vagando pela exposição, fiquei impressionado com a seguinte constatação: A exposição não fazia menção a NFTs.

Estou tão acostumado a igualar NFTs com arte digital que quase fiquei chocado ao não ver uma menção a NFTs. Uma oportunidade perdida para Hockney? Talvez, embora seja duvidoso que o artista precise da renda extra da venda dessas imagens como tokens não fungíveis. De fato, Hockney criticou publicamente os NFTs, chamando-os de “pequenas coisas bobas. "

Na verdade, estou feliz por Hockney não ter se mudado para esse reino e agradecido por sua perspectiva firme. Serve como um lembrete importante: NFTs e arte digital não são sinônimos. Na verdade, é hora de começarmos a separar os NFTs da arte digital.

Embora a arte digital certamente possa ser transformada em um NFT, os NFTs são, em última análise, uma categoria muito mais ampla do que aquela restrita à arte, e acredito que associar os dois muito de perto faz um desserviço a cada um.

A arte digital é simplesmente a mais recente evolução dos humanos usando ferramentas à sua disposição para fazer arte. De desenhar nas paredes de cavernas, usar caneta, papel e tinta, experimentar com tecnologia para criar novas formas de arte (uma descrição excessivamente banal da evolução da arte ao longo do tempo, minhas desculpas), os humanos sempre usarão as ferramentas na frente de que façam arte. Isso porque o processo de a criação de é, em última análise, uma parte fundamental do que significa ser humano.

Embora as coleções NFT apresentem arte digital, eu diria que a ênfase de muitas coleções NFT não está na arte em si, mas na comercialização da arte.

Colecionar arte versus comércio de arte

Imagem: Shutterstock

Os coletores de NFT analisam estatísticas como preço mínimo e a proporção entre o volume do proprietário e o volume de fornecimento para coletar informações sobre a circulação e o valor potencial de revenda. Claro, a credibilidade do artista e o sucesso anterior também percorrem um longo caminho. Para ser claro, nenhuma dessas coisas está errada e nem são puramente restritas ao reino da arte digital. Mas o que quero dizer é que muitas coleções de NFT, como as pensamos em linguagem comum, são tanto arte quanto finanças.

O fato de eu ter mais de um amigo banqueiro de investimentos que passa os fins de semana negociando JPEGs é um exemplo disso. Para eles, é um dedo do meio para um sistema financeiro que exige que eles se encaixem em uma certa maneira (bastante quadrada) de operar. Se eles podem ganhar tanto dinheiro lançando um NFT quanto podem trabalhar “para o homem”, quem pode culpá-los?

De patronos de artistas a casas de leilões, a mistura dos mundos das finanças e da arte não é novidade e é, em muitos aspectos, uma relação necessária. Mas a chegada de NFTs também trouxe uma quantidade excessiva de puxões de tapete e golpes que assolaram o espaço, deixando-o lutar por sua credibilidade. Não é de admirar que alguns artistas digitais possam estar intencionalmente se afastando do espaço por medo de que sua reputação possa ser manchada.

Mais do que apenas JPEGs

A arte digital não precisa ser transformada em um NFT, e fazer isso pode prejudicar a arte em si (vou abordar exceções a isso no final). Enquanto isso, há uma série de casos de uso alternativos para NFTs que são fascinantes e, sem dúvida, mudarão muito de como operamos. Aqui estão alguns deles:

Venda de Bilhetes:

A indústria de ingressos que conhecemos hoje tem sido atormentada por uma infinidade de desafios, desde falsificação e fraude até a falta de protocolos de troca. A emissão de ingressos de eventos como NFTs permite fácil distribuição e verificabilidade instantânea. Há também a possibilidade de royalties contínuos de vendas em mercados secundários que poderia ir direto para stakeholders, artistas e organizadores de eventos. Esta peça em Bilhete NFT por BanklessDAO quebra o conceito muito bem para os curiosos.

Música:

Antes do streaming online, a maioria dos artistas ganhava dinheiro com a venda de músicas físicas (97% da receita em 2001). Ao expandir o acesso e a possibilidade de descoberta para os artistas, o streaming também destruiu a escassez da música. NFTs trazem um pouco disso de volta através da escassez digital. Reis de Leão foi o primeira banda a lançar um álbum como um NFT (Quando você se vê) e feito $ 2MIL de desconto nas vendas.

Imobiliária:

NFTs têm vários casos de uso no setor imobiliário. Por um lado, eles podem representar uma propriedade física que está sendo comprada. Embora muito disso dependa do cumprimento de pré-requisitos legais em um setor em evolução, a tecnologia já está sendo preparada para tornar isso uma realidade, e com razão. Ao comprar um apartamento com propriedades de ativos NFT, você teria acesso imediato a todo o histórico do apartamento, desde compradores anteriores e investimentos até disputas legais e pagamentos. Você também pode comprar e vender propriedades muito mais rápido do que atualmente, já que as transferências de NFTs acontecem imediatamente.

Outro caso de uso no setor imobiliário é a tokenização de propriedades para investimento compartilhado por meio de propriedade fracionária. Em nosso sistema atual, a co-propriedade de uma propriedade exige uma quantidade excessiva de papelada, tempo e taxas legais. A fracionamento de imóveis e a venda de tokens permite que os investidores possam facilmente entrar e sair de um investimento, e as regras podem ser codificadas por meio de contratos inteligentes para determinar quantas semanas por ano os investidores teriam acesso à propriedade. Dessa forma, a copropriedade é realmente tangível, em comparação com o investimento em imóveis por meio de REITs. (Para aprofundar a interação entre NFTs e imóveis, isto é um bom lugar para começar.)

Esportes:

Não é uma arena (trocadilho intencional) sobre a qual eu sei muito, mas, no entanto, uma que está preparada para uma enorme aceleração da adoção de NFT. Não apenas a emissão de ingressos será um caso de uso (veja acima), mas os clubes esportivos estão cada vez mais migrando para colecionáveis ​​digitais como forma de aumentar o envolvimento dos fãs e obter receita adicional. Um exemplo disso é Tiro principal da NBA, colecionáveis ​​digitais da NBA oficialmente licenciados. Possuir NFTs também pode ser usado como uma porta de entrada para eventos da comunidade IRL, fornecendo aos detentores oportunidades de participar de encontros com jogadores. (Para mais, consulte SUA PARTICIPAÇÃO FAZ A DIFERENÇA.)

marcas:

De moda a carros e bens de luxo, marcas de todo o espectro estão experimentando as coleções da NFT. Isso pode parecer o lançamento de um NFT junto com a compra de um ativo físico. A RTFKT Studios foi pioneira nisso em 2021, quando lançou NFTs em conjunto com tênis físicos - a campanha gerada $ 31.MIL de receita em 7 minutos. Dolce & Gabbana combinou o físico e o virtual em uma coleção em 2021 e fez $ 5.65MIL.

Para marcas de moda em particular, os NFTs também podem ser usados ​​como códigos QR para cadeias de suprimentos. Toda a cadeia de suprimentos de um item de vestuário pode ser registrada no blockchain, e os códigos QR escaneáveis ​​liberados como NFTs permitiriam aos consumidores verificar a proveniência dos itens de vestuário que estão interessados ​​em comprar. Essa maior transparência pode revolucionar não apenas as marcas de moda, mas cadeias de suprimentos em geral.

Nem vou entrar no metaverso e nos jogos, mas meu ponto é que os NFTs oferecem uma ampla gama de aplicações além da arte digital, e minha previsão é que em breve começaremos a associar os NFTs a uma forma de tecnologia (eles são 'tokens não fungíveis', afinal) em vez de principalmente com arte.

Um lugar para arte NFT

Imagem: Shutterstock

Para trazer este círculo completo e porque eu não posso não bancar o advogado do diabo, ainda acho que a arte digital pode ser um caso de uso fantástico para NFTs… alguns instâncias.

Uma delas é a arte generativa. Arte generativa é um subconjunto de arte digital que usa códigos algorítmicos para criar uma saída, em uma espécie de colaboração exclusiva do tipo 'máquina e artista'. Programar esses códigos requer habilidade e intencionalidade. Algumas coleções ou plataformas exigem que uma função específica seja incorporada ao código para selecionar o resultado de uma determinada estética... Em outras palavras, o processo em si é arte.

A arte generativa é um caso de uso perfeito para NFTs. Como os atributos da obra de arte são gerados aleatoriamente durante o processo de cunhagem, a pessoa que cunha a obra de arte é trazida para o processo de criação da própria arte - isso pode criar um vínculo emocional único com a obra de arte.

Um dos primeiros exemplos de arte NFT generativa foi o Máquina do caos, projeto nascido em 2018 na Galeria Distribuída. A máquina queima notas e, cada vez que isso acontece, a música toca enquanto um token é cunhado e o código QR é impresso para o usuário.

As coleções modernas de NFT generativas bem-sucedidas geralmente envolvem uma quantidade definida de peças de arte que podem ser cunhadas, comunidades fortes e um roteiro para o futuro. As coleções generativas que revolucionaram o espaço NFT de arte digital incluem CriptopunksAutóglifosBAICRabiscos de cromoBatidas de Euler no espaço generativo da arte musical (a Euler foi inicialmente incubada MALHA para quem, aliás, trabalho, mas prometo que não sou tendencioso).

Ame-os ou odeie-os, o impacto que esses gigantes tiveram no espaço NFT não pode ser negado, nem pode ser negado que os NFTs forneceram a eles um caminho único para aumentar um fluxo de receita para sua arte, bem como a capacidade de promover apoio comunidades.

O que me leva à segunda razão pela qual os NFTs podem ser um ótimo caso de uso para arte digital: comunidade. Muitas das coleções proeminentes de NFT mencionadas acima resultaram em experimentos sociais interessantes na forma de criar novas comunidades. Embora se possa argumentar que isso é arte sendo usada para um fim versus arte pela arte, há algo inegavelmente poderoso em reunir as pessoas em torno de um fio comum (trocadilho intencional novamente).

E observe aqui: artistas comuns que não operam principalmente no espaço digital ainda podem emitir NFTs, mesmo que isso seja simplesmente uma porta de entrada para uma comunidade online. Pintores, cineastas, escritores, músicos, etc, podem lançar coleções NFT que garantem aos seus fãs acesso a uma certa quantidade de eventos todos os anos, meet-and-greets e afins. Os NFTs de arte digital podem desempenhar um grande papel no fomento da comunidade ao bloquear seu acesso por tokens, curando a comunidade de uma maneira além do que é atualmente possível por meio de mídias sociais e sites de fãs.

Mais forte quando separado

Embora eu ache que as NFTs devem ser dissociadas da arte digital, isso ocorre principalmente porque há uma infinidade de casos de uso para os quais a tecnologia pode ser usada, bem como por causa de algumas das associações negativas que o espaço infelizmente reuniu. A arte digital sempre permanecerá como um desses casos de uso, como deveria.

Uma coisa é certa, David Hockney ficará bem de qualquer maneira. No caso improvável de ele mudar de ideia sobre NFTs, não tenho dúvidas de que mais de um estúdio de NFT ficaria muito feliz em ajudar a transformar sua série de pinturas de flores para iPad em uma coleção de arte NFT generativa. Mas isso pode ser um passo longe demais…

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Fonte: https://decrypt.co/109423/its-time-to-separate-nfts-from-digital-art